Останній із The Band (19 фото)

21 січня 2025 року помер Гарт Хадсон, останній з учасників, що залишалися в живих, оригінального складу групи The Band.





Канадський мультиінструменталіст і композитор, клавішник та саксофоніст канадо-американського рок-гурту The Band Ерік Гарт Хадсон народився 2 серпня 1937 року у Віндзорі (провінція Онтаріо, Канада).



Його батьки — Фред Джеймс Хадсон, який воював льотчиком-винищувачем під час І Світової, та Олів Луелла Пентланд, були музикантами: мати грала на фортепіано, акордеоні та співала, батько грав на барабанах, саксофоні, кларнеті, флейті та фортепіано.

Десь у 1940 році, коли йому було близько 3-х років, родина Гарта переїхала до Лондона (Онтаріо, Канада). Там він відучився у державній школі Бредфорда/Broward Public Schools (BPS), потім продовжив освіту в середній школі Медуей/Medway High School (Арва, Онтаріо) та Університеті Західного Онтаріо/The University of Western Ontario (UWO), де вивчав музику, віддаючись своєї пристрасті до І-С. Баху, але через жорстку навчальну програму кинув навчання вже через рік.

Ще в ранньому віці Гарт почав брати уроки гри на фортепіано, а потім грав на органі в місцевій церкві та в похоронному бюро, що його дядько.

Здобувши класичну освіту, він написав свою першу пісню в 11 років, а через рік після цього вже почав виступати, граючи на саксофоні та фортепіано у місцевому танцювальному оркестрі Silhouettes.

Гарт був справжнім віртуозом, чиїм фірмовим трюком було виконання джазового стандарту в стилі 2-х піаністів, які грають різними руками, наприклад Арта Татума лівою рукою і Тедді Вілсона правою. І в 1956 році Хадсон приєднався до місцевої групи The Capers (Силуети), яка грає рок-н-рол.





Група переїхала в район Віндзор Детройт, де було більше можливості для роботи. Там у 1958 році вони об'єдналися з канадським співаком «лондонцем» Полом «Лондон/London» Хатчінсом і стали Paul London and The Capers (Полом Лондоном та Каперсами). Хадсон у групі грав здебільшого на саксофоні та трохи на фортепіано у стилі, натхненному американським піаністом та блюзовим музикантом Джонні Джонсоном. Група досягла помірного успіху, записавши кілька пісень у Торонто в 1960 році, і змінивши назву на The Kapers.

А в грудні 1961 року, помітивши талановитого хлопця, американський рокабілі-музикант Ронні Хокінс запропонував 24-річному Гарту грати в його групі Hawks (Яструби), до якої тоді входили: Левон Хелм (барабани), Роббі Робертсон (гітара), Рік Данко ( бас) та піаніст Річард Мануель.



The Band у 1971 році, зліва направо: Хадсон, Рік Данко, Річард Мануель, Левон Хелм та Роббі Робертсон

Хадсон побоювався, що батьки можуть подумати, що він даремно витратив роки навчання музиці, граючи в рок-н-рольній групі, але Хокінс поговорив з батьком Гарта і переконав його, запропонувавши, щоб його син став учителем та «музичним радником» для інших учасників групи (і він справді давав їм уроки за $10 на тиждень). А ще Хадсон поставив умову, що приєднатися до групи, якщо Хокінс купить йому орган Lowrey, про який він давно мріяв, побачивши якось на музичному ярмарку. Ронні задовольнив його прохання. Так виник гурт The Band.



І найбільший внесок Гарта у творчість гурту був пов'язаний саме зі звучанням Lowrey, а не Hammond B-3, на якому грали тоді більшість рок-музикантів. Одне з його соло на початку композиції "Chest Fever" на альбомі "Music from Big Pink" (1968), засноване на "Токкаті і фугері мінор" Баха, стало настільки популярним завдяки його частим виконанням зі сцени, що в результаті придбало власну назву The Genetic Method і було включено в якості окремого треку в альбом кращих хітів The Band.

Таланти Гарта поширювалися також на акордеон, валторну, скрипку, клавінет, флейту-пікколо та весь спектр саксофонів. Він був головним творцем саунду групи — суміші фольку, року, соулу, кантрі, блюзу та джазу, який зробив The Band першопрохідниками у жанрі, що отримав назву «американа».



А завдяки менеджеру Альберту Гроссману вони познайомилися з американським автором-виконавцем Бобом Діланом і стали його акомпануючою групою, коли він «перейшов на електрогітару». Так у 1965 році на запрошення Ділана The Band супроводжували його в першому світовому турі по США, Європі та Австралії, який став однією з легендарних подій в історії рок-музики. Вони були з ним і коли його освистали на Ньюпортському фестивалі фолк-музики/Newport Folk Festival (Род-Айленд, США), і коли назвали "Юдою" в Манчестері (графство Великий Манчестер, Англія).

Після відходу в 1966 році Ділана від концертної діяльності, The Band записали разом з ним кілька треків, які довгий час циркулювала як один в історії бутлега, а в 1975 році нарешті були випущені у вигляді альбому під назвою The Basement Tapes ».



Боб Ділан та Гарт Хадсон

«Щоб почути Гарта Хадсона в його шаленому кращому прояві, послухайте легендарний тур 1966 року з групою (як і раніше відомою як The Hawks), що акомпанує Бобу Ділану (Роб Шеффілд, журнал «Rolling Stone», 2025).

Коли вони виробили свій новий, самобутній стиль, Гроссман уклав з ними контракт з Capitol, і в липні 1968 музиканти записали 1-й самостійний альбом - Music from Big Pink, який газета Telegraph назвала унікальним. У музичному відношенні цей диск був продовженням The Basement Tapes. Обкладинку для нього намалював сам Ділан. Альбом вплинув на інших музикантів, започаткувавши новий напрямок у музиці — кантрі-року. Зокрема, прослухавши цей диск, гітарист Ерік Клептон залишив супер-групу Cream і згодом зізнавався, що мріяв стати учасником The Band.



Один із рецензентів назвав дебютний альбом гурту «збірником оповідань про американських обивателів — настільки ж потужно і витончено зображених на цьому музичному полотні, як були виведені герої у книгах Марка Твена».

Записаний без накладень, що було вкрай незвичайно для того часу, він спонукав колишнього колегу Ділана Ела Купера написати в Rolling Stone: «Цей альбом був записаний приблизно за 2 тижні. Є люди, які працюватимуть все життя даремно і не торкнуться його».

А музичний критик Ієн Макдональд назвав його «найвпливовішим записом свого часу — можливо, найвпливовішим в історії року».



Написані Робертсоном та Менюелом треки виконували різні учасники групи — переважно це були Манюель, Данко та Хелм. Особливим успіхом мала пісня «The Weight», у тексті якої хитромудро переломилися біблійні мотиви.

У 1969 році The Band випустили другий альбом, який так і називався - "The Band". Журнал «Rolling Stone», багато співробітників якого були шанувальниками гурту, написав тоді, що The Band — єдиний рок-гурт, який звучить так, ніби в Америці не було ні «британського вторгнення», ні психоделії, і водночас залишається сучасним .

У цьому альбомі Робертсон, який написав основну частину пісень, звернувся до тем американської історії. Наприклад, пісня "The Night They Drove Old Dixie Down", заснована на епізоді Громадянської війни між Північчю та Півднем.



У тому ж році The Band взяли участь і у знаменитому рок-фестивалі "Вудсток"/The Woodstock Music and Art Fair, який проходив з 15 по 18 серпня на молочній фермі Макса Ясгура в Бетелі (Нью-Йорк, США).

А в січні 1970 року вони стали другою групою після The Beatles, що потрапила на обкладинку журналу «Time».

У 1970-ті роки. музиканти продовжували концертну діяльність, виступаючи разом із Дженіс Джоплін, Grateful Dead та іншими музикантами. У них вийшло ще кілька дисків, але критики були менш прихильні до них, ніж до ранніх робіт.



Усередині команди тим часом накопичувалися протиріччя, пов'язані головним чином із прагненням Робертсона диктувати іншим свої музичні уподобання. Його спроби стати незаперечним лідером The Band ні до чого не привели, і після туру з Діланом учасники гурту в 1976 році, відігравши свій останній концерт у бальному залі «Уінтерленд»/Winterland (Сан-Франциско, Каліфорнія, США), оголосили про розпад.



Роббі Робертсон, Гарт Хадсон із гурту The Band та Боб Ділан виступають на своєму прощальному концерті, знятому на плівку під назвою «Останній вальс»/The Last Waltz

Крім Ділана, на тому концерті виступили музиканти, яких The Band вважали своїми авторитетами (Мадді Уотерс, Ніл Янг) або з якими працювали в минулому (Ван Моррісон, Джоні Мітчелл, Доктор Джон, Ерік Клептон). Їхній останній концерт був зображений на плівку режисером Мартіном Скорсезе і випущений як д/ф «Останній вальс»/The Last Waltz.

У 1990 році The Band бере участь у концерті The Wall Роджера Уотерса в Берліні (Німеччина).

Хадсон продовжував працювати сесійним музикантом для таких виконавців, як Леонард Коен. Він написав музику для мультимедійного шоу «Богоматір, королева ангелів»/Our Lady Queen of the Angels, створеного до 200-річчя Лос-Анджелеса 1980 року. На початку 1980-х років. він записався з гуртом The Calls на одному з їхніх альбомів, з'явився з ними в музичному відео, яке транслювалося на MTV. Його можна побачити і тим, хто грає на 2-х різних клавішах у відео The Calls «Стіни впали»/ The Walls Came Down. Разом із Діланом та Хокінсом грав на інавгурації 42-го президента Сполучених Штатів Білла Клінтона 20 січня 1993 року.



А через 7 років гурт знову відродився, але вже без Робертсона. У цьому складі вони провели чимало концертів і записали кілька нових дисків, серед яких спільна робота з Борисом Гребенщиковим на його альбомі «Ліліт» (1997).

The Band, незважаючи на обмежену популярність у широкої публіки, мала велику повагу у музичних журналістів і колег-музикантів. За результатами опитування музикантів і критиків Rolling Stone включив їх до 50 найбільших артистів епохи рок-н-ролу. У 1989 році вони були включені в Зал слави канадської музики, а в 1994 році в Зал слави рок-н-ролу. Також у 2008 році гурт став лауреатом премії «Греммі» за життєві досягнення.

Хадсон був найтихішим учасником гурту та єдиним, хто ніколи не співав ні на сцені, ні в записі, але його вплив був величезним. Гарт був головним архітектором звуку The Band, якого журнал «Keyboard» назвав «блискучим органістом у світі року».



Крім The Band, Хадсон брав участь у записі саундтреків до фільмів, у тому числі до «Скаженого бика»/Raging Bull (1980) Скорсезе.

У 2001 році він випустив сольний альбом The Sea to the North, а через 4 роки сформував свою власну групу з 12 осіб Best!, і випустили фортепіанний і вокальний альбом Live at the Wolf разом зі своєю дружиною, актрисою і співачкою Мод. Хадсон (урож. Кегель), наживо записаний у Wolf Performance Hall у Лондоні (Онтаріо).

Після смерті Мануеля у 1986 році, Данко у 1999 році, Хелма у 2012 році та Робертсона у 2023 році Хадсон залишався останнім з учасників початкового складу The Band. Майстер органу та інших інструментів, він був дуже затребуваним і шановним сесійним музикантом, який виступав із десятками артистів, у тому числі з Елтоном Джоном, який назвав Гарта одним із перших його джерел впливу.



«Він грав блискуче, складніше, ніж будь-хто з тих, з ким ми коли-небудь грали. Більшість із нас тільки в дитинстві взяли в руки інструменти і з головою поринули в гру, але Гарт здобув класичну освіту і зміг знайти на клавішних такі музичні можливості, про існування яких ми й не підозрювали. Він справив на нас глибоке враження» (Р. Робертсон, з автобіографії «Свідоцтво»/Testimony, 2016).

Останнім часом Хадсон і його дружина жили на ранчо в штаті Нью-Йорк (США), але після смерті Мод у 2022 році, і через проблеми зі здоров'ям, Гарт був змушений оселитися в Центрі реабілітації та догляду за хворими Тен-Брок/ Ten Broeck Center for Rehabilitation & Nursing (Вудсток, Нью-Йорк, США).



Ерік Гарт Хадсон помер 21 січня 2025 року у Вудстоку, в Центрі Тен-Брок на 88 році життя.

Повідомлення про це з'явилося майже через тиждень після смерті музиканта. Ян Хауст, давній друг і колега Хадсона, підтвердив його смерть журналу Rolling Stone. Він відмовився назвати причину смерті, але сказав, що Гарт "помер спокійно".

«Мені шкода чути новини про Гарта Хадсона. Він був чудовим хлопцем та справжньою рушійною силою The Band. Просто послухайте оригінальний запис «The Weight», і ви все зрозумієте» (Боб Ділан, піст на згадку про Г. Хадсона, 27.01.2025)

Хадсон залишив по собі багату музичну спадщину, яка назавжди змінила звучання американського року 1960-70-х років.



Нагороди та премії:

Як учасник The Band:

1989 - Премія "Джуно"/Juno Awards Зала слави канадської музики - основна музична премія Канади, яка щорічно вручається з 1970 р., канадський аналог "Греммі"/Grammy Awards.

1994 - Зал слави рок-н-ролу/Rock and Roll Hall of Fame - музей і організація в Клівленді (Огайо, США), присвячені найвідомішим і найвпливовішим діячам епохи рок-н-ролу: виконавцям, продюсерам та іншим особам, що надали значне впливом геть музичну промисловість.

2008 - Премія "Греммі"/Grammy Awards - нагорода, що вручається з 4 травня 1959 р. Національною академією мистецтва і науки звукозапису/NARAS США на знак визнання видатних досягнень у музичній індустрії - за життєві

2014 - Алея слави Канади/Canada's Walk of Fame (Allée des célébrités canadiennes) - визначна пам'ятка міста Торонто (Онтаріо, Канада), в рамках якої увічнено досягнення видатних канадців. На Алеї слави, як і на аналогічній голлівудській, кожному нагороджуваному присвячено особисту зірку, вмонтовану в тротуар. Зазначені досягнення відносяться до однієї з 5 областей: спорт, філантропія та гуманітарна діяльність, мистецтво та індустрія розваг, підприємництво, наука та технології.

Персональні нагороди:

2007 - Премія "Дофаско Гамільтона"/ Dofasco Hamilton Music Awards - премія в галузі музики, нагорода за досягнення в музиці протягом усього життя;

2012 - Зал слави блюзу/Blues Hall of Fame - музей та організація в США, заснована в 1980 р. Фондом блюзу/Blues Foundation. Нагороджує за значний внесок у розвиток блюзу осіб, хто виконував, писав, записував чи досліджував блюз. Церемонії проводились у Мемфісі, Лос-Анджелесі та Вашингтоні – звання «Легендарний блюзовий виконавець»;

2019 - Член Ордену Канади/Order of Canada (Ordre du Canada) - найвища громадянська нагорода Канади, заснований 17 квітня 1967 р. королевою Великобританії та Канади Єлизаветою II з нагоди святкування сторіччя держави (1.07.1967) і призначений для нагородження громадян Канади громадян. Орден ділиться на 3 ступеня: Компаньйон ордену Канади/Companions of the Order of Canada (CC) - нагороджують за найвищі заслуги перед Канадою та людством; Офіцер ордена Канади/ Officers of the Order of Canada (OC) - за високі заслуги перед Канадою та людством; Член ордену Канади/Members of the Order of Canada (CM) — за відмінну службу або для певної спільноти, групи або сфери діяльності.

Дискографія Г. Хадсона:

Студійні альбоми:

The Band: "Music from Big Pink" (1968), "The Band" (1969), "Stage Fright" (1970), "Cahoots" (1971), "Moondog Matinee" (1973), "Northern Lights - Southern Cross (1975), "Islands" (1977), "Jericho" (1993), "High on the Hog" (1996), "Jubilation" (1998);

з Б. Діланом: "Planet Waves" (1974), "The Basement Tapes" (1975).

Концертні альбоми:

The Band: Rock of Ages (1972), Last Waltz (1978), Live at Watkins Glen (1995);

з Б. Діланом: "Before the Flood" (1974), "The Royal Albert Hall" Concert (1998);

з Р. Уотерсом: The Wall Live in Berlin (1990).

Сольні проекти:

"Ор Lady Queen Of The Angels" (A Celebrational Environment by Tony Duquette, 1980), "The Sea To The North" (2001), "Live At The Wolf" (Garth And Maud Hudson, 2005), "Garth Hudson Presents A Canadian Celebration Of The Band (2010), «Live At The Lonestar, NYC. 1985» (Rick Danko, Richard Manuel & Garth Hudson, 2018).





Перше відео 1996-го року (своєрідна група - два клавішники, два ударники...)