22 артефакти, за якими ховаються історії, цікавіші за будь-який серіал (23 фото)

Сьогодні, 17:14

Єгипетському флакону у формі граната понад 3000 років, і він досі абсолютно цілий. Римський малюк-сатир лякає глядачів маскою діда. Мешканки Гренландії носили вдома стринги з хутра тюленя — навіть при гостях. А шведи вивезли з Данії сукню королеви, яку позичали породіллям як чудодійну. Ми зібрали 22 артефакти з музеїв світу — від бронзової доби до 1919 року. За кожним із них стоїть історія, якої не побачиш на фото.

Скляна посудина у формі граната. Єгипет, Нове царство, XII століття до н. е.

Гранат потрапив до Єгипту із Західної Азії на початку Нового царства. Найімовірніше, його привезли з військових походів фараонів XVIII династії. Дерево швидко прижилося в єгипетських садах, а плід став модним мотивом для прикрас, амулетів і посудин. Скло тоді цінували нарівні з дорогоцінним камінням. Гранатовий сік пили за столом і додавали у вино. А ще ним промивали рани: він стягує тканини та знімає набряк.

«Смерть, яка дме мильні бульбашки». Стуковий рельєф Йоганна Ґеорґа Лайнберґера, абатство Міхельсберґ, Бамберґ, 1729–1731 роки

Рельєф прикрашає сепультуру — поховальну каплицю ченців-бенедиктинців абатства Святого Михаїла. Монастир заснував перший єпископ Бамберґа Ебергард у 1015 році. Цілий цикл «танцю смерті» з'явився тут за абата Ансельма Ґайсендорфера. Мильна бульбашка — старовинний символ марноти буття. Латинське прислів'я Homo bulla est перекладається як «Людина — це бульбашка». Вона так само красива і так само швидко лопається.

Римська статуя маленького сатира в театральній масці старого сатира Сілена. Чиказький інститут мистецтв

Малюк пропхав кулак у рот маски й явно когось лякає. Сатира в ньому викриває крихітний хвостик на попереку. Статую висікли приблизно в I столітті нашої ери, а знайшли близько 1620 року на віллі Людовізі в Римі. У 1628 році скульптор Алессандро Альґарді добудував їй основу, вуха та ноги. Це єдина відома статуя з такою сценою. Зазвичай її вирізали на рельєфах саркофагів і на різьблених каменях — ґемах. Перед торгами на аукціоні «Сотбіз» статую оцінювали від трьох до п'яти мільйонів доларів.

Фігурка зі слонової кістки «Троє цуценят». Японія, XVIII століття

Пухнастих пухкеньких цуценят у японське мистецтво ввів художник Маруяма Окьо. Його песики так припали до душі публіці, що сюжет підхопили різьбярі по кістці й дереву. Собака в Японії — символ легких пологів та захисту дітей. Вагітні жінки приходять до храму в «день собаки», щоб помолитися про благополучне народження дитини. Волохате цуценя з круглими боками для японця — образ здоров'я та дитячої безтурботності.

Дитятко Христос в образі Доброго Пастиря. Слонова кістка, Ґоа, Індія, XVII століття

Португальці захопили Ґоа в 1510 році, і місто стало центром підготовки місіонерів-єзуїтів. Місцеві майстри вирізали статуетки для церков і на продаж до Європи. Кістку найчастіше везли з Мозамбіку. Таку композицію придумали саме в Ґоа, вона не має аналогів у європейському мистецтві. Внизу, у печері, читає Марія Магдалина. Вище б'є джерело життя, до якого тягнуться вівці. На вершині дрімає юний Христос із заплющеними очима. Багато дослідників бачать у його позі схожість зі сплячим Буддою.

Посудина культури моче «Качка-воїн» зі щитом і палицею. Перу, 560–650 роки н. е. Музей Уакас-де-Моче

Культура моче процвітала на північному узбережжі Перу приблизно з I по VIII століття нашої ери. Поблизу сучасного Трухільйо розташовані її головні святилища — Уака-дель-Соль та Уака-де-ла-Луна. Воїнів моче часто зображували у вигляді птахів, зокрема качок. Ритуальний поєдинок проходив на палицях і щитах. Він закінчувався, коли один із бійців утрачав шолом. Переможеного роздягали, вели на мотузці й приносили в жертву.

Дитятко Крішна вбиває демоницу Путану. Керала, Індія, XVII століття

Сюжет узято з «Бгаґавата-пурани». Злому цареві Камсі пророкували загибель від руки племінника. Щоб урятуватися, він підіслав до малюка Крішни демоницю. Путана прийняла подобу красивої годувальниці й змастила груди отрутою. Крішна узяв груди — і разом із молоком висмоктав із неї життя. Умираючи, демониця повернула собі справжню велетенську подобу. За переказом, дотик бога очистив Путану від усіх гріхів.

Окуляри з футляром із золота та емалі. Париж, XVI століття. Музей історії мистецтв, Відень

Окуляри винайшли в Італії наприкінці XIII століття. Ця пара зберігається в кунсткамері віденського Музею історії мистецтв. Її виготовили в третій чверті XVI століття, а оправу оновили близько 1600 року. Довжина окулярів — лише 8,4 сантиметра. Заушників (дужок) тут немає: їх вигадають тільки у XVIII столітті. Такі окуляри тримали біля очей рукою або мостили на переніссі.

Жіноча білизна з хутра тюленя. Гренландія, XIX століття. Національний музей Данії

В інуїтів Східної Гренландії така білизна називалася наатсіт. Смужки тюлячої шкури зшивали нитками із сухожиль оленя або кита. Наатсіт одягали під хутряні штани. А в теплому житлі він залишався єдиним одягом — навіть коли приходили гості. Хутро тюленя обирали невипадково: воно міцне і гріє слабше за оленяче. Один із таких екземплярів капітан Карл Рюдер привіз із селища Аммассалік у 1892 році.

Люлька для куріння з морської пінки та бурштину. Західна Європа, кінець XIX століття. Ермітаж

Морська пінка — це мінерал сепіоліт. Німці назвали його Meerschaum, «морська піна»: легкий білий камінь і справді схожий на неї. Основне родовище розташоване в Туреччині, поблизу міста Ескішехір. Вологий камінь м'який, тому з нього вирізають найтонші фігури. Пінка вбирає вологу та тютюнові смоли. Від куріння люлька поступово темнішає до медового відтінку, і колекціонери особливо цінують таку патину.

Золота сукня, яку приписують королеві Маргрете I Данській. Початок XV століття. Кафедральний собор Уппсалы

Маргрете I правила Данією, Норвегією та Швецією й померла в 1412 році. До 1659 року сукня зберігалася як реліквія в соборі Роскілле. Вважалося, що вона допомагає під час важких пологів, і її позичали знатним породіллям. Під час війни 1658–1660 років шведи вивезли сукню до Уппсалы. Радіовуглецевий аналіз датував тканину першими десятиліттями XV століття. Отже, весільним вбрання бути не могло: королева вийшла заміж у 1363 році. На сукню пішло близько 11 метрів італійської золотої парчі — цілий статок. Це єдина парадна сукня Середньовіччя, яка збереглася в Європі.

Передня частина ритона у формі кентавра. Срібло з позолотою, близько 160 року до н. е. Знайдена у Фалерії-Нові, Італія

Ритон — посудина для вина у формі рога. Вино наливали зверху, і воно витікало тонкою цівкою з отвору внизу. Греки перейняли такий посуд зі Сходу й вважали його престижною екзотикою. Кентаври входили до почту Діоніса, бога вина, тож сюжет обрано зі змістом. Місто Фалерії-Нові римляни заснували у 241 році до н. е., коли зруйнували старі Фалерії.

Нефритова підвіска у вигляді дракона, зав'язаного вузлом. Китай, Східна Чжоу, III століття до н. е.

Підвіска зберігається в Музеї Метрополітен, її висота — 7,9 сантиметра. Тіло дракона вкрите боріздками та нагадує скручену мотузку. Нефрит настільки твердий, що його не ріжуть, а повільно сточують абразивним піском. Тим дивовижніше, яким гнучким виглядає камінь у руках давніх майстрів. Епоха Східної Чжоу тривала з 770 по 256 рік до н. е. — понад п'ять століть.

Бронзова тринога посудина для вина. Китай, XII–XI століття до н. е.

На межі епох Шан і Чжоу такі посудини слугували для обрядів на честь предків. У них підігрівали та розливали вино. Триногі винні посудини того часу називають цзюе та цзя. Китайські ливарники працювали зі складеними глиняними формами, тому візерунки виходили чіткими та рельєфними. Ритуальну бронзу клали в гробниці знаті разом із зброєю та колісницями.

Порцелянова фігура «Партизан на марші». Скульпторка Наталія Данько, Державний порцеляновий завод, 1919 рік

Після революції Імператорський порцеляновий завод стал Державним. У 1919 році його скульптурну майстерню очолила Наталія Данько. Вона створила понад 300 фігур і груп. У її «агітаційній порцеляні» витонченість XVIII століття переплелася з революційними сюжетами. Майже всі фігурки розписувала молодша сестра Олена. Висота «Партизана» — 20,5 сантиметра, один екземпляр зберігається у нью-йоркському Музеї дизайну Купер-Г'юїтт. Рідкісні роботи Данько продають із молотка за величезні гроші: у 2017 році її сатиричного бюрократа продали на «Крістіс» за 110 000 фунтів.

Знаряддя праці бронзової доби та наплічний мішок із соляних копалень Ґальштата. XIII століття до н. е.

Сіль законсервувала те, що зазвичай зітліває за пару століть: дерево, шкіру та тканину. Мішки зшиті з сиром'ятної коров'ячої шкури, кожен вміщував до 30 кілограмів солі. Ремінь підганяли під зріст конкретного шахтаря. Продумана конструкція дозволяла висипати вантаж одним рухом руки, не знімаючи мішок зі спины. Відомо лише про п'ять таких мішків, один із них знайшли у 1985 році. Шахти вилися вглиб гори понад 100 метрів. Тут же у 2003 році виявили найдавніші дерев'яні сходи Європи.

Леопард із вапняку з інкрустацією. Месопотамія, пізній Урук — Джемдет-Наср, близько 3300–2900 років до н. е.

Цій фігурці близько 5000 років. У ту ж епоху в Уруці з'явилися перші глиняні таблички з письмом. Месопотамські майстри полюбляли інкрустацію: у камінь вставляли перламутр, кольорові самоцвіти та червону пасту. Клеем слугував бітум — природний асфальт. Плями на шкурі леопарда, найімовірніше, теж були викладені вставками.

Шолом із ликом демона. Індія або Персія, XIX століття

Колекціонери називають такі шоломи «маскою диявола». Насправді це лик дива — демона з іранських міфів. У «Шах-наме» Фірдоусі богатир Рустам здійснює сім подвигів. Останній — перемога над Білим дивом, царем усіх демонів. Голову чудовиська Рустам носив як шолом, наче Геракл — шкуру Немейського лева. Власник такого шолома ніби переймав силу героя. У XIX столітті їх робили швидше для парадів: із рогами, шипом, тримачами для пір'я та кольчужною бармицею.

Браслет із гробниці цариці Аманішакете. Стародавня Нубія, I століття до н. е. Єгипетський музей, Берлін

Аманішакете правила царством Куш зі столицею в Мерое. Її поховали в піраміді за зразком єгипетських фараонів. У 1834 році італійський авантюрист Джузеппе Ферліні розібрав верхівку піраміди в пошуках золота. Усередині він знайшов схованку з прикрасами цариці. Багато експертів спочатку не повірили в автентичність скарбу. У результаті сокровища купили музеї Берліна та Мюнхена. Золото браслетів прикрашене кольоровими скляними вставками та фігурками богів.

Нецке у вигляді кролика з товкачем. Японія, XIX століття

Японці вірять, що на Місяці живе заєць і товче у ступі рисове тісто для моті. У Китаї це ж звірятко готує еліксир безсмертя. Нецке слугували противагою-брелоком. Кимоно не має кишень, тому гаманець чи коробочку інро вішали на шнурку за пояс. Фігурка не давала шнурку вислизнути. З часом ці мініатюри перетворилися на самостійне мистецтво.

Лакована полиця з візерунком із виноградних лоз. Японія, період Едо, XVII століття

Японський лак урусі — це сік лакового дерева. Свіжий сік обпікає шкіру та викликає висип. Майстер наносив десятки тонких шарів, і кожен довго сох у вологій камері. Візерунок часто виконували в техніці макі-е: малюнок посипали золотим порошком. Виноград у японському мистецтві символізував родючість та достаток. Період Едо тривав із 1603 по 1868 рік.

Керамічний лев із кулею. Японія, період Едо, XVIII століття

Леви-вартівники прийшли в Японію з Китаю разом із буддизмом. Японці звуть їх шіші або комаіну і ставлять біля входів до храмів. Живого лева місцеві майстри ніколи не бачили. Тому їхні звірі схожі то на пса, то на дракона. Куля під лапою — знак сили та влади над світом. За китайською традицією з кулею зображують самця, а самку — з малям.

А який із цих артефактів ви б поставили у себе вдома? Пишіть у коментарях!