Як створюють аніме (16 фото)

Як створюють аніме? Усе починається з ідеї. Трапляється, що команда влаштовує брейншторм і з безлічі задумів обирає один-єдиний — зате найкращий. А буває й так, що все вирішує керівництво. Хай там як, це найперший і найрутинніший етап. Коли ідею затверджено, формують склад команди для її втілення та шукають спонсорів.





Насправді аніме — це задоволення не з дешевих. Вартість показу 52 серій пізно вночі на п'яти-семи телеканалах сягає майже 50 мільйонів єн, а трансляція аніме Fullmetal Alchemist о шостій вечора коштувала вдесятеро дорожче.







На цьому малюнку показано всі стадії створення аніме від А до Я.



Наступні кілька етапів не є обов'язковими, якщо аніме створюють на основі манги (японських коміксів). Таких проектів більшість, і це цілком виправдано: за популярністю манги можна заздалегідь спрогнозувати успіх аніме, а також суттєво заощадити. Утім, трапляється й навпаки — коли мангу малюють за мотивами аніме. Саме так було, наприклад, з FLCL.



Другий етап — розробка загальної концепції: хто, як, що і навіщо. Автори вигадують персонажів, визначають основну сюжетну лінію та роблять перші ескізи. Щойно цей етап завершено, до справи беруться сценаристи й художники. Вони пишуть детальний сценарій, малюють персонажів та тло, після чого створюють орієнтовну розкадровку.



Малюють усе зазвичай по-старому — олівцем на папері. Персонажів зображують у різних ракурсах, із різними емоціями, в різному одязі та з відповідним реквізитом.



Оцифрувати ці скетчі можна двома способами. Перший варіант: олівець обводять тушшю або твердим олівцем для більшої контрастності, після чого малюнки сканують:



Другий варіант: скетчі одразу сканують, а контрастність коригують вже на планшеті. Результат виходить практично однаковий. Коли персонажі готові, створюють ескізи для всієї сюжетної лінії. Це також роблять олівцем на папері, додаючи коментарі з інтервалом у секунду.



Окремо від персонажів створюють тло. Причому досить часто його малюють не з нуля, а на основі реальних фотографій. Тож не дивуйтеся, якщо під час прогулянки Японією натрапите на знайомі краєвиди.





Втім, задній план можуть малювати й пізніше, безпосередньо в процесі роботи — особливо якщо він віддалений і не потребує детального опрацювання тіней від анімації.





Нарешті переходимо до наступного етапу, який уже безпосередньо пов'язаний із комп’ютером. Саме тут починається наймасштабніша та найскладніша робота: анімація, розфарбовування та компонування. Спочатку художники малюють проміжні кадри анімації персонажів між уже готовими ключовими ескізами сюжетної лінії. Для телевізійного аніме зазвичай створюють 12 кадрів на секунду, хоча іноді це число сягає 24 або зменшується до 8. Технологія така сама: контури виводять на папері й оцифровують. Це надзвичайно кропітка праця — лише уявіть, скільки малюнків потрібно для 25-хвилинної серії!



Згодом інші фахівці (або ті ж самі художники) згладжують анімацію, щоб рухи виглядали природними й плавними. Далі третя група відповідає за розфарбовування. Окрім них, є ще й художники спецефектів, які додають різноманітні іскри, сяйво та інші деталі. Зрештою, після накладання тла отримують майже готовий фрагмент аніме.



За всім процесом стежить артдиректор (режисер анімації). Він перевіряє кадри, вносить корективи, а іноді й власноруч перемальовує фрагменти з нуля. Саме тому на цю посаду зазвичай призначають досвідчених художників-аніматорів. Варто зазначити, що останнім часом життя мультиплікаторам суттєво полегшила тривимірна графіка. Наприклад, її активно та вельми успішно використовує Макото Шінкай. Утім, більшу частину аніме й досі малюють вручну.



Далі настає черга роботи зі звуком. Актори озвучування (сейю) записують репліки та виконують пісні. Збоку це може виглядати дуже кумедно. Цікаво, що більшість хлопчачих персонажів озвучують жінки: у чоловіків голос занадто низький і не схожий на дитячий, а дітей до озвучування з певних причин практично не залучають.

Голоси обробляють, додають шумові ефекти — шелест листя, кроки тощо. Наприкінці накладають фонову музику, і виробництво аніме виходить на фінішну пряму — показ у ефірі.

Як монетизують аніме? Завдяки рекламі та продажу мерчу. Посеред серії на телебаченні роблять рекламну паузу. Іноді прямо в кадрі демонструють бренди спонсорів або їхню продукцію (наприклад, усі персонажі користуються смартфонами однієї марки). Також аніме випускають на DVD, виготовляють плакати, колекційні фігурки та іншу атрибутику. Ну а ми з вами просто насолоджуємося переглядом.