10 комедий со Стивом Кареллом, которые обязательно стоит посмотреть (12 фото)

16 августа день рождения актера Стива Карелла — и это отличный повод вспомнить, за что мы его так любим. Не за драматические роли (хотя они тоже есть), а за его незабываемые комедии. За умение сыграть полного неудачника так, что зритель в конце хочет обнять его. За то, что даже самый нелепый персонаж в его исполнении остаётся живым человеком, а не ходячим анекдотом. Собрали десятку лучших комедийных фильмов Карелла — в хронологическом порядке, без лишних споров о рейтинге.





1. «Брюс Всемогущий» (2003): первое явление народу

Джим Керри играет репортёра Брюса Нолана, которому Бог временно уступает все свои полномочия. Карелл здесь на подхвате — в роли Эвана Бакстера, соперника Брюса по работе. Брюс получает божественные способности. Первое, что он делает на работе — устраивает Эвану прямой эфир из ада. Заставляет его нести ахинею в прямом эфире, пока весь город смотрит в экран и давится смехом.



Стив Карелл в роли Эвана Бакстера — именно с этого эпизода началась его большая карьера.

Роль небольшая, но именно она открыла Карелла широкой аудитории. Режиссёр Том Шэдяк потом говорил, что Карелл выдал на съёмках «самые смешные эпизоды в фильме» — и не преувеличивал. Тот эпизод с прямым эфиром цитируют до сих пор. Ящик Пандоры открылся: Карелла заметили, и через два года ему дали главную роль уже в сиквеле об Эване Бакстере.

2. «Телеведущий: Легенда о Роне Бургунди» (2004): я люблю лампу

Уилл Феррелл в роли нарциссичного телеведущего 1970-х — это понятно и прекрасно. Но Карелл в роли метеоролога Брика Тэмлэнда, чей IQ, по словам персонажа, равен 48, — это отдельный вид искусства. Брик добродушен, счастлив и совершенно не понимает, что происходит вокруг. Он убил человека трезубцем во время уличной драки — и потом рассказывал об этом с той же интонацией, с которой говорил о своём завтраке.





Брик Тэмлэнд — роль, которую Карелл практически сочинил сам прямо на площадке.

Почти все реплики Брика Тэмлэнда были придуманы Кареллом на съемках. Режиссёр Адам Маккей в один из съёмочных дней просто сказал ему: «Мы для тебя ничего не написали — просто говори что-нибудь». Именно тогда Карелл уставился на светильник и произнёс: «Я люблю лампу». Феррелл подхватил — и сцена вошла в историю кино. Брик Тэмлэнд вошёл в историю кино. А Карелл получил предложение написать сценарий для «Сорокалетнего девственника».

3. «40-летний девственник» (2005): звёздный час

Энди Стицер — работает в магазине электроники, коллекционирует экшн-фигурки, ездит на велосипеде и в свои сорок лет ни разу не занимался сексом. Когда коллеги узнают об этом, они берутся помочь. Карелл написал сценарий вместе с режиссёром Джаддом Апатоу — и сыграл главную роль. Фильм, снятый за 26 миллионов долларов, заработал 177 миллионов.



Фильм, который сделал Карелла звездой — и сценарий к которому он написал вместе с режиссёром.

Апатоу говорил, что увидел Карелла в «Телеведущем» и сразу всё понял. Вот человек, который умеет сыграть полного неудачника так, что зритель болеет за него — а не смеётся над ним. Это редкий дар. Сцена эпиляции груди — реальная, Карелл настоял — стала одним из самых болезненных и смешных моментов комедийного кино нулевых. Фильм запустил эру Апатоу в Голливуде и превратил Карелла в звезду первой величины.

4. «Маленькая мисс Счастье» (2006): когда не смешно, но всё равно гениально

Фрэнк Гинзбург — гей, специалист по Прусту, только что попытавшийся покончить с собой из-за несчастной любви. Теперь он живёт у сестры и едет с её дисфункциональной семьёй через всю страну на детский конкурс красоты в дребезжащем жёлтом микроавтобусе. Это не совсем комедия в привычном смысле — скорее трагикомедия, где смех и боль идут рядом.



«Маленькая мисс Счастье» показала, что Карелл умеет быть тихим — и это иногда страшнее любого крика.

Карелл взялся за роль Фрэнка, когда уже был звездой «Офиса» и «Сорокалетнего девственника». Все ожидали от него привычного клоунского обаяния — а он сыграл тихого, сломанного человека, который молча перебирает осколки своей жизни. Фильм получил два «Оскара» — за сценарий и второплановую мужскую роль (Алан Аркин). Карелл номинаций не получил, но критики единодушно писали, что именно он держит всю картину на плечах.

5. «Эван Всемогущий» (2007): самая дорогая ошибка

Эван Бакстер из «Брюса Всемогущего» получил повышение — теперь он конгрессмен. И тут снова появляется Бог (снова Морган Фриман) с просьбой построить ковчег, потому что грядёт потоп. Эван начинает отращивать бороду помимо своей воли, к нему прилетают попарно животные, и жизнь превращается в библейский кошмар. Бюджет фильма составил 175 миллионов долларов — на тот момент самая дорогая комедия в истории.



Самая дорогая комедия своего времени — и один из немногих провалов Карелла в карьере.

В прокате фильм собрал примерно столько же, сколько стоил, и в итоге ушёл в минус. Критики встретили его прохладно. Позже Стив Карелл признавал: масштаб производства погубил задумку — а ведь история должна была остаться камерной и домашней. И всё же наблюдать за происходящим забавно: Карелл с распущенными волосами и густой бородой в дорогом костюме конгрессмена — зрелище само по себе. К тому же провал его не остановил: уже в том же году он снялся в «Дане в реальной жизни» и продолжил активно работать.

6. «Агент Смарт» (2008): шпионаж для тех, кто не умеет

Максвелл Смарт — аналитик разведывательного агентства КОНТРОЛЬ, который мечтает стать полевым агентом. Вдруг штаб-квартиру атакуют террористы, и личности всех настоящих агентов оказываются раскрыты. Поэтому начальник (Алан Аркин) вынужден отправить Смарта в поле — в пару к опытному агенту 99 (Энн Хэтауэй). Карелл воплотил обновлённую версию персонажа из классического телесериала 1960-х, которого придумали Мел Брукс и Бак Генри.



«Агент Смарт» — доказательство того, что Карелл одинаково хорош в комедии слов и в комедии действия.

Фильм получил смешанные рецензии, зато собрал 230 миллионов долларов при бюджете в 80 миллионов. Для Карелла это стало лучшим кассовым стартом в главной роли на тот момент. Критики жаловались: экшена слишком много, а остроумных диалогов оригинала — мало. А зрители не ворчали — они просто смотрели. Тут Карелл играет ровно так же, как в роли Брика Тэмлэнда. Его герой катастрофически некомпетентен. При этом он настолько искренен и обаятелен, что злиться на него просто невозможно.

7. «Невероятный Бёрт Уандерстоун» (2013): иллюзионист в кризисе

Бёрт Уандерстоун (Карелл) и его партнёр Антон Мармарян (Стив Бушеми) тридцать лет выступают в одном и том же лас-вегасском казино с одной и той же программой. Публика устала. Бёрт — самовлюблённый, закостеневший и совершенно не замечает, что мир вокруг изменился. Когда появляется уличный фокусник Стив Грей (Джим Керри), готовый вонзить себе в щёку крюк ради просмотров, партнёрство рассыпается, а Бёрт оказывается на дне.



Карелл и Бушеми в роли Уандерстоуна и Мармаряна — дуэт, который продержался 30 лет и рассыпался за один вечер

Фильм прошёл в прокате тихо и незаслуженно. Карелл здесь играет редкий для себя тип — нарцисса, который не вызывает симпатии в первой половине, зато во второй заставляет за него переживать. Рядом с ним Керри в образе юродивого шоумена — и это один из лучших актёрских дуэтов в комедиях Карелла вообще. «Бёрт Уандерстоун» стоит посмотреть хотя бы ради сцены, где герой впервые за десятилетия пробует удивить самого себя.

8. «Ужин с придурками» (2010): мышиный дом

Тим Конрад (Пол Радд) — молодой финансист, который получает приглашение на ежегодный «ужин победителей». По правилам каждый участник должен привести с собой самого нелепого гостя. Поэтому Тим выбирает Барри Спека (Карелл). Барри работает в налоговой, а в свободное время мастерит диорамы из чучел мышей — он называет их «мышиными шедеврами». В итоге за один вечер Барри случайно рушит Тиму карьеру, отношения и квартиру, совершенно не желая никому зла. При этом он остаётся абсолютно искренним.



Барри Спек и его мышиные шедевры — роль, о которой Карелл, кажется, не жалеет ни капли.

Это американский ремейк французской комедии «Ужин для идиотов» (1998), и в нём Карелл делает то, в чём нет равных: играет человека, который причиняет катастрофический ущерб из чистой доброжелательности. Барри не злой и не глупый — он просто существует в собственной вселенной, где всё немного иначе. Критик Роджер Эберт написал тогда, что Карелл создал «жалкое и смешное существо, которое полностью уверено в себе» — и это точное попадание.

9. «Безумное свидание» (2010): тихий ужас семейного вечера

Фил и Клэр Фостер (Карелл и Тина Фей) — обычная супружеская пара из Нью-Джерси с детьми, работой и давно устоявшейся рутиной. Чтобы встряхнуться, они едут в модный ресторан Манхэттена — и занимают чужое место, назвавшись другой парой. После этого их принимают за воров, пытаются убить, и один вечер превращается в погоню через весь Нью-Йорк. Это был первый фильм, где Карелл работал с Тиной Фей.



Один вечер — и всё пошло не так. Карелл и Тина Фей как дуэт — это стопроцентное попадание.

Вся сила фильма — в актёрском дуэте. Карелл и Фей дружат и в реальной жизни, что прекрасно чувствуется в каждой сцене: они не просто играют партнёров, а проживают роли людей, которые давно притёрлись и умеют острить даже в самый неподходящий момент. При этом Карелл здесь вовсе не клоун и не неудачник, а обычный сорокалетний мужчина, который хочет просто поужинать с женой. К тому же именно эта житейская простота заставляет комедию работать. Зритель верит происходящему — поэтому и смеётся по-настоящему.

10. «Эта дурацкая любовь» (2011): где он впервые говорит о серьёзном

Кэл Уивер — сорокалетний мужчина, которого жена (Джулианна Мур) просит о разводе в ресторане. Жизнь рассыпается. Кэл начинает ходить в бар и знакомится с Джейкобом Палмером (Райан Гослинг) — опытным соблазнителем, который берётся его переучить. Параллельно разворачиваются ещё несколько историй любви — сына Кэла, самого Джейкоба, в которого влюбляется студентка-юрист (Эмма Стоун).



«Эта дурацкая любовь» — редкий случай, когда романтическая комедия умудряется говорить что-то настоящее.

Здесь Карелл отказывается от своего фирменного обаяния неудачника и играет просто растерянного взрослого человека, который не понимает, как жить дальше. Ведь это его первая роль после ухода из «Офиса», и она наглядно показала широкий актёрский диапазон. При этом «Эта дурацкая любовь» не заставляет кататься от смеха — фильм скорее вызывает тёплую улыбку и слегка щемит сердце. Такие картины снимают нечасто. Именно поэтому лента по праву считается одной из лучших работ в карьере Карелла.



Карелл — один из тех актёров, кого смешным делает не набор трюков, а точное понимание человеческой неловкости. Ведь все его лучшие герои чего-то не умеют, боятся или не до конца понимают мир вокруг. Именно это и сближает их со зрителем. А какой из этих десяти фильмов вы считаете самым смешным?