Марку Нопфлер. Вже не обмежений обставинами (37 фото + 13 відео)

Марку Нопфлеру виповнюється 75 років





Британський рок-музикант, гітарист, співак та автор пісень, один із засновників та лідер гурту Dire Straits Марк Фройдер Нопфлер (Кнопфлер, як варіант) народився 12 серпня 1949 року в Глазго (Шотландія) у родині угорського архітектора Ервіна Нопфлера та англійської Лейдлер. Будучи євреєм, батько 1939 року втік із профашистської Угорщини до Великобританії. Він був затятим шахістом і навіть посів 2-е місце на чемпіонаті Шотландії 1953 року. 27 грудня 1952 року в сім'ї з'явився ще один син - Девід.

Росли брати на узбережжі Північно-Східної Англії, в індустріальному місті Ньюкасл-апон-Тайн (або просто Ньюкасл, столиця графства Нортамберленд, нині адміністративний центр церемоніального графства Тайн-енд-Уір), куди сім'я переїхала через деякий час після народження молодшого.

Марк завжди цікавився музикою - у 5 років він намагався без нот грати на фортепіано, у 8, почувши бугі-вуги на піаніно у виконанні свого дядька Кінслі, швидко вивчив мотив і грав без зупинки, доводячи домашніх до білого жару. А у 13 років тато вчив його грати на скрипці.

Він шульга. «У шкільні роки я грав у теніс, і кузина сказала: "Ні-ні, ти маєш повернути ракетку в інший бік!" Я так і вчинив».

А коли в 15 років Марку набриднув теніс, він вмовив батька купити йому гітару, обравши червоний Hofner — просто за колір.

«Це був символ непокори. У порівнянні з традиційними оркестровими інструментом, ця червона штука з космосу виглядала приголомшливо!» (Зі спогадів М. Нопфлера).



І грати на цій «праворучній» гітарі він почав пальцями правої руки — використовуючи власний варіант звуковидобування, подібний до гри на банджо. Цей стиль має на увазі відсутність при грі медіатора як на акустичних, так і на електрогітарах.

В одному з інтерв'ю французькому телебаченню Нопфлер розповів, що використовує медіатор лише під час запису в студії або для роботи над ритмічними партіями.

А в 1968 році в Ньюкаслі він познайомився зі Стівом Філіпсом, коли вони як журналісти брали інтерв'ю для місцевої щоденної газети The Yorkshire Post (де Марк підробляв молодшим репортером і писав статті про музичне життя міста) у місцевого ж блюз-і кантрі- гітариста теж, до речі, Стіва Філліпса. Обидва хлопці грали на гітарах, тому вирішили створити гурт. Так з'явилася Duolian String Pickers duo (Дует Складальників Струн), в якій вони і почали разом грати. І саме Стів відкрив тоді Марку секрети гри на соло-гітарі, які колись сам підглянув у американського блюз-виконавця Алонзо «Лоні» Джонсона, а також техніки того самого пальцевого звуковидобування в стилі кантрі-блюз.





Але в 1970 році їхня спільна робота перервалася - Нопфлер відправився вчитися в університет Лідса/University of Leeds (графство Західний Йоркшир). Закінчивши університет зі спеціалізації «англійська мова», рокер-початківець переїхав до Лондона, щоб впритул зайнятися там музичною кар'єрою.



І в 1977 році Марк спільно з братом Девідом створив групу Dire Straits (Стиснуті Обставини), де до 1995 року був фронтменом, соло-гітаристом і вокалістом, а також автором пісень.

До початкового складу, крім братів Нопфлерів, увійшли басист Джон Іллслі та барабанщик Пік Візерс. Незважаючи на те, що група була утворена за часів панування в Британії панк-року, стиль DS можна було охарактеризувати як мелодійний блюз-рок, який зазнав сильного впливу кантрі, рок-н-ролу, фольку та джазу. У творчості гурту переважали меланхолійні композиції.



Dire Straits (1978, Гамбург). Зліва направо: Іллслі, Марк Нопфлер, Уізерс, Девід Нопфлер

У тому ж 1977 році DS записали демо з 5 піснями, включаючи їх майбутній хіт "Sultans of Swing", а також "Water of Love", "Down to the Waterline", "Wild West End" та "Sacred Loving" авторства молодшого Нопфлера . Вони віднесли касету ді-джею програми "Honky Tonkin" на радіостанції "BBC Radio London" Чарлі Жілетту. Музиканти просто хотіли запитати поради, чи варто продовжувати так само, але Жилетту музика так сподобалася, що він випустив «Sultans of Swing» в ефір. І вже через 2 місяці DS підписали контракт із лейблом "Phonogram Records".

У жовтні того ж року гурт підготував демо-записи пісень "Southbound Again", "In the Gallery" та "Six Blade Knife" для "BBC Radio London", а в листопаді - демо "Setting Me Up", "Eastbound Train" та "Real Girl".



Їхній дебютний альбом із нехитрою назвою «Dire Straits» записувався в лондонській студії «Basing Street» у лютому 1978 року. На його створення витратили аж £12 500. Альбом цей був досить слабко «розкручений» у Великій Британії лейблом підрозділу «Phonogram» «Vertigo Records». Тим не менш, випущена платівка привернула увагу співробітниці відділу пошуку талантів Керін Берг, яка працювала в «Warner Bros. Records (Нью-Йорк, США), яка вирішила, що саме такої музики публіці і не вистачає.

У тому ж році гурт розпочав концертну діяльність, виступаючи на розігріві у нью-йоркського нью-вейв-гурту Talking Heads (Головні Голови). Підсумком чого стало підписання договору з «Warner Bros. Records». І вже наприкінці року DS продавали свій дебют у всьому світі.



І хоча найбільшого успіху чекав гурт саме в Штатах, вони опинилися на верхівці чартів та в інших країнах: у Канаді, Австралії та Новій Зеландії. І зрештою альбом Dire Straits увійшов до Top-10 майже всіх європейських країн.

Наступного року DS вирушили у своє 1-е турне Північною Америкою, де за 38 днів відіграли в переповнених залах 51 концерт! А їх "Sultans of Swing" дійшли до 4-го місця в США і до 8-го у Великій Британії. Пісня стала одним із головних хітів гурту і незмінно виконувалася на концертах.



Усього ж за весь час було продано понад 120 млн. копій їх альбомів, а сама DS увійшла до числа найбільш комерційно успішних груп в історії рок-музики. (Одного разу, згідно з легендою, міністр транспорту Нової Зеландії навіть скасував страйк стюардів, щоб DS змогли прилетіти та виступити з концертом у країні).

Найпопулярніший альбом гурту — Brothers in Arms — розійшовся по світу тиражем понад 30 млн. копій.



А в 2018 році DS були включені в "Зал слави рок-н-ролу"/Rock and Roll Hall of Fame (Клівленд, Огайо, США).



Звук гітар Нопфлера змінювався від «чистого» в ранні роки до «фатального» перевантаженого, а потім до м'якого і теплого в сольних проектах.

У 1983 році журнал «Classic Rock» писав про виконавський стиль музиканта: «Мінімалізм пісень Нопфлера та його запаморочливі гітарні соло були ковтком свіжого повітря на тлі рок-динозаврів, що гуркотять, і одновимірної молотілки панків кінця 70-х. Він незрівнянний як художник і віртуоз».



А його вокал найкраще описується німецьким терміном Sprechgesang — не зовсім спів, а й не розмовна мова — такий собі хриплуватий інтимний напівречитатив. Нопфлер завжди віддавав перевагу спокійній, старомодній, близькій до коріння музиці. Фолк, блюз, кантрі, рок-н-рол, повільні, соковиті гітарні пасажі та тихе бурмотіння замість гучного крику.



Співпрацював музикант із кумиром свого дитинства — американським гітаристом-віртуозом Четом Еткінсом (альбом «Neck & Neck» (1990) став найбільшою їхньою спільною роботою).



Однак, ще в 1986 році Марк вирішив залишити успішний колектив і створив групу The Notting Hillbillies, запросивши до неї своїх старих знайомих — Філіпса, Брендана Крокера та Гая Флетчера для виконання музики у стилі блюз- та кантрі-рок. Проте гурт випустив лише один-єдиний альбом «Missing...Presumed Having a Good Time» (1990).



The Notting Hillbillies

А ось наступний та довгоочікуваний альбом DS був випущений лише у вересні 1991 року. On Every Street викликав неоднозначну реакцію, але все одно посів 1-е місце в хіт-параді Великобританії. Пройшло виснажливе світове турне з 300 концертів, квитки на які купили понад 7 млн. фанатів. Щоправда, радості Марку не принесло. Відносини всередині команди були межі. Емоційна та фізична напруга, що вимотувала учасників турне, призвела DS до розпаду.

Нопфлер витратив 2 роки на відновлення сил після досвіду, який негативно позначився на його творчому та особистому житті. … І непомітно розпустив DS та розпочав сольну кар'єру.



«Мені завжди подобалися гастролі: подорожі, команда, дружні приколи і таке інше. Але коли все розрослося, раптово з'явилися 3 сцени, 20 асистентів, імен яких я не знав... Такі масштаби не здавалися мені правильними. Крім того, я дуже втомився. Я вигорів. Почувався пошарпаним светром. Дірки всюди... Треба було повернутися додому і зібрати себе наново, якщо це можливо» (з інтерв'ю М. Нопфлера британському ТБ).



І з 1996 по 2024 рік він сольно записав 12 платівок, кілька саундтреків до фільмів, пару альбомів із зіркою кантрі Еммілу Харріс, а також іншими відомими музикантами... Загалом даремно часу не втрачав і продовжував творити. А також спродюсував альбоми музикантів, серед яких були Тіна Тернер, Кріс Рі та ін.

Нопфлер ніколи не відмовляв нікому з тих, хто просив його записати гітарне соло, спільну пісню чи ще якось взяти участь у тому чи іншому проекті. Список товаришів з творчої роботи вражає: Боб Ділан, Філ Лайнотт, Стіві Нік, Вен Моррісон, Ренді Ньюман, Бадді Гай, Ерік Клептон, Браян Феррі, Філ Еверлі, Стінг, Джеймс Тейлор та багато інших. Втім, і друзі-колеги завжди відгукувалися на заклик Марка зіграти та заспівати разом із ним на його сольних альбомах.



Написав він і треки до таких фільмів, як «Місцевий герой»/Local Hero (1983), «Принцеса-наречена»/The Princess Bride (1987), «Останній поворот на Бруклін»/Last Exit to Brooklyn (1989), «Метроленд» »/Metroland (1997), «Шахрайство»/Wag the Dog (1997) та «Тривожний виклик»/Call (2013) та ін.

А в 2003 році, на своєму мотоциклі «Honda», Марк у центрі Лондона потрапив в аварію, внаслідок якої отримав великі травми, включаючи перелом ключиці, зламане плече та 7 переломів ребер. Протягом 7 місяців він був нездатний грати, а потім йому знадобилося ще більше року фізіотерапії, щоб знайти колишню рухливість. У зв'язку з цим було скасовано низку концертів і турне на підтримку альбому The Ragpicker's Dream (2002).





А 25 квітня 2024 року Нопфлер та соліст австралійського рок-гурту AC/DC Брайан Джонсон поєдналися в єдиному пориві та створили документальний серіал «Легенди музики Джонсона та Нопфлера»/Johnson And Knopfler's Music Legends. Він був зроблений на замовлення британського телеканалу "Sky Arts and Entertainment", а спродюсований компанією "Somethin' Else TV" - підрозділом "Sony Music Entertainment".

Ідея його така: Джонсон і Нопфлер проводять серію зустрічей із знаменитими виконавцями, але це не лише інтерв'ю, а й спільне музикування у вигляді джем-сейшенів.



Марк Нопфлер і Брайан Джонсон

«Приєднуйтесь до Джонсона та Нопфлера, які діляться один з одним своїми неймовірними історіями, а також невимушено спілкуються із зірками року та популярної музики. На глядачів чекає захоплююча подорож десятиліттями музики. Гості розповідають історії зі своєї кар'єри та обговорюють пісні, які сформували їх як музикантів, а Марк та Брайан додають у розмову свої коментарі. У результаті висвічується захоплююча картина музичного життя, переплетена з історичними подіями та приправлена ​​гумором учасників» (з анонсу серіалу).

Серіал складається із 6 частин. А його гостями стали: британський естрадний співак сер Том Джонс (епізод 1), британський автор-виконавець Сем Фендер (епізод 2), американська поп-співачка та актриса Сінді Лопер (епізод 3), американський музикант, композитор та гітарист Найл Роджерс (епізод) 4), мексикано-американський гітарист-віртуоз Карлос Сантана (епізод 5), американська співачка та громадська активістка Еммілу Харріс (епізод 6). Загальний час тривалості серіалу 4 год.36 хв.



«Коли дві легенди рок-н-ролу відкривають свої записники, виявляється, що в них повно телефонів інших знаменитостей — і це чудово! Ми раді представити глядачам цей чарівний серіал, що охоплює різні жанри музики. Список гостей просто супер – і ці люди не лише великі зірки, вони ще й чудові співрозмовники. Бачити їх – це особливе задоволення!» (Філ Едгар Джонс, директор каналу Sky Arts).



Останній на сьогодні альбом Нопфлера вийшов також у квітні 2024 року. Він називається "One Deep River".

Нопфлер був одружений 3 рази: 1-й шлюб зі шкільною подругою Кеті Уайт розпався 1973 року у зв'язку з його переїздом до Лондона; у 2-му шлюбі (1983-93 рр.) з Лурдес Саломон у музиканта в 1987 народилися близнюки Бенджамін і Джозеф; у 3-му шлюбі - з Кітті Олдрідж ще 2 дочки: Ізабелла (1998) та Катя Рубі Роуз (2003).

За оцінками тижневика «Sunday Times», у 2018 році Нопфлер входив до числа 40 найбагатших британських музикантів, зі станом близько £75 млн. Зовні Марк не тягнув на рок-зірку навіть у свої «зіркові» часи: жодних скандалів і супергеройства, цілком скромний і непомітний джентльмен із гітарою під пахвою та у незмінній пов'язці на голові. Незважаючи на тріумфальне минуле, величезний стан і статус лідера однієї з найкомерційніше успішних груп у світі він і до цього дня запросто ходить вулицями практично невпізнаним і користується громадським транспортом.





Він, як і раніше, вболіває за свій улюблений футбольний клуб "Ньюкасл Юнайтед"/Newcastle United FC, колекціонує класичні автомобілі, періодично беручи участь і в гонках. Зазвичай він керує "Maserati-300S" або "Austin-Healey-100S". У репертуарі Марка навіть є пісня, написана від імені автогонщика — Speedway at Nazareth.





Любить проводити час у компанії своїх гітар, муркочучи собі під ніс старі та нові пісні, які незмінно знаходять вдячного слухача.



До речі, Нопфлер, мабуть, єдиний музикант, який має право на законній підставі називати себе «динозавром року» — на його честь названий вид динозавра — «Masiakasaurus knopfleri»: вчені, які виявили останки цих хижих тероподових динозаврів з сімей дуже любили слухати пісні DS під час розкопок.



Крім того, Марк може назвати себе і реальною «зіркою» — на його честь був названий астероїд 28151 Markknopfler (1998 UG6), відкритий 22 жовтня 1998 року в Головному поясі астероїдів астрономами OCA–DLR (ODAS) — європейського наукового проекту, співпраці французької обсерв. Береги (OCA) та Німецького аерокосмічного центру (DLR).

Ім'я Нопфлера згадується і в популярній літературі, а саме — у романі «Усього хорошого, і дякую за рибу!»/So Long, and Thanks for all the Fish (1984) — 4 частини 6-томного гумористичного НФ-циклу британського письменника Дугласа Адамса «Путівник по галактиці для подорожуючих автостопом» («Автостопом по галактиці»)/ The Hitchhiker's Guide to the Galaxy (1979-2009): «Мар Нопфлер має чудовий дар — змушувати гітару марки «Шектер каст» точно ангели в суботню ніч, коли вони втомилися весь тиждень добре поводитися і бажають міцного пива».



Нопфлер займає 27 позицію у списку 100 найбільших гітаристів усіх часів за версією американського музичного журналу Rolling Stone.



«Музика має бути частиною тебе. Це те, що тримає тебе у русі. У тебе має бути вогонь усередині. Ти закохуєшся в музику, в гітару, повністю поглинений нею. Я досі це відчуваю, коли входжу до репетиційної кімнати та бачу інструменти. Це мій ґрунт під ногами» (М. Нопфлер).



Нагороди та премії:

Марк Нопфлер 4-разовий володар премії «Греммі» (з DS і тричі з Ч. Аткінсом), Grammy Awards — музична премія, що вручається щорічно, американською Національною академією мистецтва і науки звукозапису/The Recording Academy (The National Academy of Recording Arts and Sciences ; abbreviated (NARAS), присуджується за результатами голосування членів академії, серед яких артисти, музиканти, продюсери, студійні звукоінженери та інші професіонали зі світу звукозапису Є вищою нагородою музичної індустрії. .

1986 - "Краще вокальне рок-виконання дуетом або гуртом" - за пісню "Money for Nothing"

3-разовий володар "BRIT Awards" (з Dire Straits) - щорічної музичної нагороди Великобританії в галузі поп-музики, заснованої 1977 року Британською асоціацією виробників фонограм. Є британським аналогом «Греммі»:

1983 - Найкраща британська група;

1986 - Найкраща британська група;

1987 — Best British Album: Dire Straits «Brothers in Arms»

And also awards:

"Juno"/Juno Awards (Juno/Juno) is the main music award of Canada, presented annually since 1970. "Juno" is the Canadian analogue of "Grammy". Representatives of the Canadian music industry in 1974 formed the organizing committee for holding "Juno". This organization took over full management of the Juno Awards since 1977 became known as the Canadian Academy of Recording Arts and Sciences (CARAS) (with Dire Straits);

"Steiger"/Steiger Award or Der Steiger is an international award, established in 2005, awarded annually by a special organization located in the city of Bochum (Germany). The name of the award can be translated as "Mountain Master", so it reflects such qualities as responsibility, honesty, openness and hard work, which are so valued in the region of North Rhine-Westphalia, where it is awarded. The award is intended to remind about the positive qualities of this profession and to contribute to the cultural, social and public development of the Rhine-Ruhr region. The award was initiated by Sascha Hellen (owner of the company "Hellen Medien Projekte, GmbH"). The winners of the award are not chosen publicly, and the names of the members of the commission are not disclosed. The first two galas of the award took place in the Casino Hohensyburg in Dortmund (Germany). Since 2007, the venue for the ceremony has been the 100th Anniversary Hall Bochum/Jahrhunderthalle Bochum. The laureates are congratulated by prominent figures and then presented with a black piece of coal set in a lead glass sphere, which rests on a crystal base. The trophy, weighing over 2 kg, is made by Joska Kristall. It is awarded annually to those who have distinguished themselves by outstanding achievements in charity work, music, film, media, sport, environmental protection and the building of the European community.

In 1993, Knopfler received an Honorary Doctorate of Musical Arts from Newcastle University. A Doctor of Musical Arts (DMA) is an academic degree in music. A DMA combines advanced study in an applied area of ​​specialisation (usually music performance, music composition or conducting) with graduate-level academic study in a subject such as music history, music theory or music education. The degree typically requires around 3-4 years of full-time study (in addition to the master's and bachelor's degrees), preparing students to become professional performers, conductors and composers. As a terminal degree, the DMA qualifies for teaching/research positions at universities, colleges and conservatoires.

In 1999, Knopfler was made an Officer of the Most Excellent Order of the British Empire (OBE) - an order of chivalry of the United Kingdom and the Commonwealth of Nations, the head of which is the British monarch. It was established by King George V on 4 June 1917. The order was originally intended to reward individuals who distinguished themselves during World War I but did not take direct part in the fighting. Later, the order began to be awarded to subjects for merits in various fields: military and public service, entrepreneurship, social and charitable activities, education, science, culture, sports, etc. The order has 5 degrees: knight (or lady) of the Grand Cross, knight-commander (lady-commander), commander, officer, member. When awarded the 2 highest degrees, the knighthood is simultaneously awarded (except for clergy and honorary members of the order).



Discography of M. Knopfler:

with Dire Straits: “Dire Straits” (1978), “Communiqué” (1979), “Making Movies” (1980), “Love” Over Gold (1982), ExtendedancEPplay (1983), Alchemy: Dire Straits Live (live, 1984), Brothers in Arms (1985), Money for Nothing (compilation, 1988), On Every Street (1991), On the Night (live, 1993), Live At The BBC" (concert, 1995), "Sultans of Swing: The Very Best of Dire Straits" (sat., 1998), "Brothers In Arms 20th Anniversary Edition" (2005), "The Best of Dire Straits & Mark Knopfler: Private Investigations" (sat., 2005)

[thumb]https://cn22.nevsedoma.com.ua/p/28/2806/136_files/4cb16d16a 1e29ad931ed08b40d4793b9.webp[/thumb]

Solo: “Golden Heart” (1996), “A Night in London” (1996), “Sailing to Philadelphia” (2000), “The Ragpicker’s Dream” (2002), “Shangri-La” (2004), “One Take Radio Sessions” (2005), “Kill to Get Crimson” (2007), “Get Lucky” (2009), “Privateering” (2012), “Tracker” (2015), “Down the Road Wherever” (2018), “One Deep River” (2024).



Joint albums:

With Sting: “...Nothing Like the Sun” (1987);

With The Booze Brothers Dave Edmunds: “The Booze Brothers” (1973);

З Бобом Діланом: "Slow Train Coming" (1979), "Infidels" (1983);

З Девідом Нопфлер: «Release» (1983);

З Джоном Іллслі: Never Told a Soul (1984), Glass (1988);

З Четом Аткінс: «Neck and Neck» (1990);

З The Notting Hillbillies: "Missing ... Presumed Having a Good Time" (1990);

З Вільямом Топлі: "Sea Fever" (2005);

З Еммілу Харріс: "All the Roadrunning" (2006), "Real Live Roadrunning" (2006);

З Тіною Тернер: "Private Dancer" (1984), "Break Every Rule" (1986);

З Гаєм Флетчером: Inamorata (2008);

З Дзуккеро: Black Cat (2016).



Саундтреки до х/ф: «Місцевий герой»/Local Hero (Великобританія, реж. Білл Форсайт, 1983), «Щоденник терориста» («Тривожний виклик»)/Cal (США, реж. Бред Андерсон, 1984), «Затишок та радість»/ Comfort and Joy (Великобританія, реж. Б. Форсайт, 1984), «Принцеса-наречена»/ The Princess Bride (США, реж. Роб Райнер, 1987), «Останній поворот на Бруклін»/ Last Exit to Brooklyn ( Великобританія/Німеччина/США, реж. Улі Едель, 1989), «Відчайдушний»/Desperado (США/Мексика, реж. Роберт Родрігес, 1995), «Метроленд»/Metroland (Іспанія/Франція/Великобританія, реж. 1998), «Шахрайство» («Хвіст виляє собакою»)/Wag the Dog (США, реж. Баррі Левінсон, 1998), «Ціна перемоги»/A Shot at Glory (Великобританія/США, реж. Майкл Корренте, 2001), "Альтаміра"/Altamira (Франція/Іспанія, реж. Х'ю Хадсон, спільно з Евелін Глені, 2016).





Відео: