Рекламні кампанії, що залишилися в пам'яті назавжди (23 фото + 2 відео)
Без реклами немає жодного бізнесу. У сучасному світі, за наявності всіляких технологій, вона стала чимось уже схожа на мистецтво - вона може шокувати і захоплювати. Або смішити. Або навіть занапастити.
Адже мистецтво реклами сягає аж в античність, коли були створені сакральні символи, що дають зрозуміти, чим один культ відрізняється від іншого. У свого піку розвитку реклама досягла наприкінці 19 і початку 20 століть. Великі виробники мріяли вийти на світовий ринок та залишитися "в голові" потенційних споживачів. У Європі цей процес пройшов дещо раніше і індустрія була стійкішою та спокійнішою.
Ось приклади реклам, які перевернули рекламний бізнес.
The Coca-Cola Company – напій Coca-Cola (1931)
Як відомо, всесвітньо відомий напій винайшов фармацевт Джон Пембертон. А сама назва та перший логотип створив його друг Франк Робінсон.
Coca Cola спочатку рекламувалася як звичайний освіжаючий напій та образи в рекламі були дуже стандартні - люди відпочивають за приємною бесідою, попиваючи газировку.
The Coca-Cola Company спочатку хотіли представляти свій продукт, як газування для різних людей - будь-якої статі, віку, соціального стану та професій. Через деякий час стало ясно, що продаж різко злітає влітку, а взимку сходить нанівець. Значить, потрібно було простимулювати покупців на необхідність Coca Cola і взимку. Хто як не Санта Клаус є у США головним символом Нового року та Різдва?
Тоді люди дуже приблизно собі уявляли образ Санти: щось між ельфом, церковним служителем і гномом. Так собі рекламний об'єкт, погодьтеся?
Того самого Санту, який став відомим на весь світ, намалював Хедон Сендбем, художник Чикаго. Повний і добрий дідок, з окладистою бородою, вбраний у червоний костюм і ковпак. Такі ковпаки залишилися обов'язковим атрибутом будь-якої новорічної вечірки.
Санта Клаус у рекламі їздив з оленями, сигав у димарі, уточнював, чи були діти слухняними і все це в компанії бадьорої Coca Cola.
Хедон Сендбем примудрився так смачно зобразити газовану воду, що вона стала одним з найвідоміших напоїв у всьому світі. Цікаво, що сам Сендбем її не дуже любив.
Ця кампанія стала справжньою легендою у світі рекламного бізнесу, адже досі Coca Cola асоціюється з милим і добродушним старим, затишно бурчить "хо-хо-хо".
National Biscuit Co. - печиво Uneeda (1899 рік)
Вона по-справжньому перевернула продуктову галузь - споживачі нарешті отримали те, що раніше не міг дати жоден харчовий виробник.
Рекламне агентство NW Ayer And Son взяли під своє шефство компанію National Biscuit Co, яка виробляє бісквітні печива і створили рекламу, яка досі входить до списку найкращих кампаній світу.
З того, що було раніше, зберігся лише рецепт смачного печива, а все інше зазнало кардинальних змін. У назві печива рекламники вирішили пограти зі словами: назва "Uneeda" - це поєднання слів "You need a" "Вам потрібно". Тут же з'явився слоган нового продукту "Щоб ви не забули, ми скажемо це ще раз бісквіти Uneeda". Унікальна упаковка у вигляді міцної картонної коробки стала його відмінною рисою, що виділяла його від маси інших кондитерських виробів, що продаються на вагу. Завдяки цьому нововведенню печиво зберігало свою неповторність і цілісність.
Покупців приваблювала не тільки упаковка та зручність у перенесенні, але й можливість швидкого ознайомлення з інформацією про склад та термін придатності прямо на коробці.
Але найяскравішою подією стала рекламна кампанія з хлопчиком Uneeda у головній ролі. Цей пустотливий і привабливий малюк, що несе величезну коробку печива на постерах, моментально став символом бренду. Uneeda увірвався у світ реклами так рішуче, що бюджет на кампанію став першим в історії, що досяг 1 млн доларів.
Levi's – модель №501 (1984 рік)
Якраз у 80-х роках будинки моди стали відкрито демонструвати свої лого на одязі.
І компанія Levi's чудово провела рекламу джинс 501, згідно з трендом "багато бренду".
Білий напис на червоному тлі став основою всіх рекламних роликів, а рекламники як могли фантазували над сюжетами. То логотип опинявся в країні ельфів, то в джунглях, але фінал завжди був однаковий - лого перетворювалося на губи, що вимовляють "Levi's".
Зрозуміло, така смілива кампанія була орієнтована на юну аудиторію. Джинси на той час були все-таки одягом для молоді. В одному з роликів логотип навіть спілкувався із підлітками у парку. Анімована реклама в ті роки була дуже незвичайна, привертала увагу та запам'ятовувалася.
Andrew Jergens Company – мило Woodbury Soap (1911)
У другій половині 19 століття (з 70-х) дерматолог Джон Вудбері почав виготовляти мило. Але була одна проблема: чоловік мало, що тямив у важливості дизайну та оформлення. Ну чи не вважав це таким важливим чинником продажів.
На упаковку Вудбері вирішив просто помістити свій власний портрет. Це не було хорошим рішенням за всіма правилами реклами, але саме це і виділило мило Woodbury Soap серед конкурентів. Адже раніше на гігієнічних продуктах просто розміщували логотипи фабрик.
Через деякий час Woodbury Soap викупила фірма Andrew Jergens Company і не змінила ні назву, ні дизайн. Якийсь час вони продавали мило так, але довелося визнати, що зміни необхідні. Мило практично не продавалося і справа була не в його якості, а без хорошої рекламної кампанії.
За справу взялася Елен Резор, один із найуспішніших американських рекламників того часу. Елен добре знала, що саме важливо та цінно для дівчат.
Портрет Джона Вудбері був замінений на стильне та ніжне оформлення, що відповідає концепції товару. Резор розуміла, що може змусити жінок купувати саме таке мило – обіцянку зробити їх красивими та бажаними. На новій упаковці було зображено жінку, яку ніжно цілував у шию елегантний пан.
"До цієї шкіри хочеться доторкнутися" став слоганом Woodbury Soap.
Такий постер був не один, але у них у всіх була одна концепція – мило зробить шкіру жінки м'якою, бархатистою та привабливою. Ціна була доступна кожній.
Елен вирішила піти далі і додала на рекламні плакати інформацію, як краще доглядати шкіру. А якщо жінка пред'явить при купівлі спеціальний рекламний буклет, отримає пробний зразок мила безкоштовно.
Чи варто говорити, що продаж мила різко пішов вгору.
Реклама Woodbury Soap стала першою рекламою, де жіночність та привабливість була так вдало використана. І, до речі, саме з подачі Елен Резор виробництво різних гігієнічних засобів лише для жінок стало активно розвиватися. На жаль, це пізніше спричинило податок "на рожеве", але як рекламна кампанія - це був прорив.
American Tobacco Company - цигарки Lucky Strike (1920 рік)
Дисклеймер: курити – здоров'ю шкодити, йдеться не про пропаганду куріння, а про рекламу.
США у 20-х роках минулого століття була знаменита своїми заборонами. Особливо щодо жінок. Декларувалося все: що і як надягати, куди йти працювати (а краще не ходити), низькі зарплати, манери, поведінка в суспільстві, як "має" виглядати (параметри обсягів), право на розпорядження власним тілом та інше. Активна боротьба з дискримінацією, по суті, тільки починалася, а поки що в суспільстві засуджувався практично будь-який відхід від "правил". Зрозуміло, це стосувалося куріння.
Створення реклами Lucky Strike почалося з того, що дієтолог прописав дружині начальника одного з рекламних агентств США (Альберт Ласкер). Ну так, питання до дієтолога великі і в першу чергу про його кваліфікацію.
І ось якось жінка вирішила закурити в ресторані, отримавши у відповідь безліч гидливих поглядів. Чоловік звичайно ж був незадоволений таким станом справ і вирішив, що незабаром змусить усіх прийняти той факт, що жінка може точно курити там, де їй цього захочеться. Включно з цим рестораном. Завдання було досить головоломним, адже треба було змінити ставлення до куріння у всій країні. Але Ласкер серйозно взявся за справу і незабаром у всіх ЗМІ почали з'являтися нотатки про те, як корисно вдихати тютюн.
Це була цілковита профанація: тютюн ніби мав ну зовсім чарівні властивості. І здоров'я він покращує, і вага знижує (а це завжди суворо відслідковувалося).
Слоганом Lucky Strike стала ідея "Сумісти приємне з корисним".
Дальше більше. Стали протиставляти цигарки різним смаколикам. Ідея належала копірайтеру агентства Ласкера, яку він узяв прямо з життя, коли побачив на вулиці двох жінок: одна з них була досить повною і їла якусь цукерку, а її подруга була худенька і курила цигарку. Копірайтер вигадав слоган "Візьми цигарку замість цукерки", що став ідеальним продовженням концепції Lucky Strike про схуднення за допомогою цигарок.
У кампанію Ласкер також залучив струнких знаменитостей, вони на постерах тримали у вишукано відставленій руці димний Lucky Strike.
Влада згодом заборонила писати брехню про користь тютюнових виробів, але Ласкерт домігся свого - змінив ставлення до куріння практично у всього населення країни. Мода на сигаретну дієту пройшла, а ось звичка лишилася.
Wrigley Company - жувальна гумка Doublemint (1950-і роки)
Wrigley Company відома ще з 1914 року – вони виготовляли м'ятні жуйки. Коли власники компанії вирішили зробити продукт ще м'ятнішим, то з'явилася Doublemint. Рекламники взяли саме цю "подвійну м'яту" за основу, щоб просувати товар.
Ось тут і з'явилися близнюки Джейн і Джоан Бойд, які надовго залишилися в пам'яті як "близнюки подвійна м'ята". Сестрички зіграли у 12 роликах, де чудово проводили час – каталися на велосипедах, ковзанах, займалися спортом та завжди були у гарному настрої.
Після припинення роботи з Wrigley Company знаменитих сестер стали змінювати інші близнюки. Їх спочатку підбирали схожими на типаж Бойд, але потім у рекламі почали зніматися будь-які близнюки – юнаки, дівчата, навіть тварини.
Слоган "Подвій свою насолоду разом із жувальною гумкою Doublemint" дійсно увійшов в історію рекламного світу.
Mars LLC - драже M&M's (1954 рік)
Mars LLC до 1954 були успішною компанією, що випускає шоколадні цукерки. Продажі були стабільно високими і робити щось для термінового порятунку фінансів не було потреби.
Але коли у виробництво пустили арахіс у шоколадній облатці, потрібно було запустити нову рекламну кампанію.
Слоган створив рекламіст Россер Рівз. Цей хлопець став одним із перших у практиці та теорії рекламного бізнесу. Слоган "Тане в роті, а не в руках" - це справді геніально. Рівз розробив відмінну торгову пропозицію для M&M's і головною "фішкою" цукерок стала їхня здатність не танути у спеку.
Але трапилася і зворотна сторона такої гучної заяви - люди вирішили перевірити, чи так жаростійкі цукерки, як заявляє Mars LLC. З'ясувалося, що вони такі самі, як і інші цукерки з таким же складом. Але реклама вже настільки міцно в'їлася в мозок покупців, що тануть чи не тануть – все одно.
Стратегія унікальної пропозиції, створена Россером Рівзом, часто піддавалася критиці. Адже насправді знайти в товарі унікальні якості, відмінні від аналогічних, складно. Але в останні роки стрімко розвиваються техніка та наука, так що мода на унікальність звичайнісіньких товарів знову повертається. А ось хльостких слоганів, щоб описати всі якості, вже може не вистачити.
Так чи інакше, унікальна стратегія - це фундамент теорії та практики реклами, а кампанія M&M's – класичний її приклад.
Philip Morris - сигарети Marlboro (1955 рік)
Дисклеймер: курити – здоров'ю шкодити, йдеться не про пропаганду куріння, а про рекламу.
Цікаво, що Marlboro аж до середини 20 століття були товаром лише для жінок. Звичайно, їх могли курити і чоловіки, проте націлені вони були виключно не жіночу аудиторію: упаковка була прикрашена ніжним і красивим шрифтом, а в слоганах їх описували як "м'які". Фільтр був рожевого кольору, щоб не було помітно слідів від помади.
Але незважаючи на ці "заманухи", переплюнути успіх Lucky Strike у жінок, Marlboro не могли. І тому було вирішено повністю змінити концепцію товару - з "жіночих" цигарок, вони мали перетворитися на брутальні чоловічі.
Першим змінився дизайн пачки сигарет. Дизайнер Френк Джіаніното оформив пачку у трьох кольорах - чорний, червоний та білий, а рожевий фільтр був рішуче відкинутий. Ну а нова тверда пачка легко та зручно відкривалася.
По всій Америці стали з'являтися постери, на яких суворі військові, моряки та льотчики стояли із закоченими рукавами, показуючи татуювання на руці – Philip Morris. На жаль, тут рекламники дали маху. Вони думали, що татуювання асоціюватиметься з мужністю, але справа була задовго до приходу татуювань до звичайних людей. У ті часи вони асоціювалися лише з кримінальниками. А однакова тату більше нагадувала прихильність до культу.
Стратегія не працювала і Philip Morris вирішили таки залучити рекламну агенцію "Leo Burnett". Вони відразу активно включилися в роботу - взяли за головного персонажа ковбоя. Він був і мужнім, і впевненим, і твердим у своїй позиції. Це було влучання точно у ціль! Ковбой був не лише чимось на зразок національного символу США. Для мешканців інших країн ковбой став чимось новим та незвичайним.
Як тільки почалася кампанія, продаж Marlboro різко злетів і за місяць став справжніми лідерами ринку. Ковбой Marlboro діловито пройшовся всім конкурентам і досі залишається першою асоціацією з цими сигаретами.