Пять фильмов про автоспорт, которые интересно посмотреть (19 фото + 5 видео)

31 марта 2020
Впереди — неделя вынужденных каникул с рекомендациями провести ее дома, а что может лучше скрасить пребывание в четырех стенах, нежели просмотр хорошего фильма? Пожалуй, просмотр нескольких отличных фильмов!





Фильмов про автоспорт довольно много, и, конечно, большинство вам уже известно, и если вы их еще не смотрели, то наверняка они есть в ваших списках. Например, «Гонка» (The Rush), «Ле-Ман» (Le Mans), «Гран-при» (Grand Prix), «Форд против Феррари» (Ford vs Ferrari), «Самый быстрый Индиан» (The World Fastest Indian), «Победители» (Winning), «Гонщик “Серебряной Мечты”» (Silver Dream Racer), «Исчезающая точка» (Vanishing Point). И конечно же, такие отечественные фильмы, которые являются чуть ли не хрестоматийными образцами — например, «Гонщики» с Олегом Янковским и Евгением Леоновым, «Мировой парень» или «Ралли».

Я же хочу рассказать о фильмах менее знакомых широкому зрителю, которые, возможно, станут для вас открытием или хотя бы развлекут в эти дни. Все эти фильмы можно найти в сети — на Youtube или других ресурсах.

Ferrari. Гонка за бессмертие (Ferrari: Race to Immortality), 2017



Документальный. Режиссер: Дэрил Гудрич

Фильм рассказывает про 50-е годы прошлого века в истории автоспорта, когда гонки в буквальном смысле проходили на грани жизни и смерти, списки погибших исчислялись десятками, а гонщики прожигали жизнь, чтобы в гонке все поставить на карту.

В центре всего этого и находился Энцо Феррари, про которого говорили, что свои машины он ценит выше своих пилотов и главной его целью является победа в гонке любой ценой. Картина посвящена страсти Энцо Феррари к гонкам, его команде, его пилотам и во многом — уникальным гонщикам-джентльменам Майку Хоторну и Питеру Коллинзу, их соперничеству на трассе и большой дружбе за ее пределами.

Фильм включает в себя множество раритетных документальных кадров, в том числе с гонок 50-х годов, здесь можно увидеть Энцо Феррари, Альфонсо де Портаго, Луиджи Муссо и других. Фильм пробирает до костей. Еще нигде на широких экранах не было продемонстрировано такого количества задокументированных аварий и смертей в автоспорте. Смерть и мужество, героизм и любовь повсюду.





Вся история рассказана с помощью различных интервью — как с самими героями, так и с их друзьями, родственниками, близкими. Возможно, в фильме не так много времени уделено самому Энцо Феррари (столько же, как и другим), но не это было задачей картины, посвященной гоночной команде и определенной вехе автоспорта. Тем же, кому интересна биография этого великого человека, можем порекомендовать картину 2002 года под названием «Ferrari».

Фильм «Ferrari. Гонка за бессмертие» вышел на экраны сразу после двух других документальных фильмов, выпущенных в том же году и посвященных McLaren и Williams. Все, как в Формуле 1 — лучшая команда выходит на трассу последней.

Бобби Дирфилд (Bobby Deerfield, в прокате «Жизнь взаймы»), 1977



Художественный. Режиссер: Сидней Поллак

В титрах фильма указано, что он снят по мотивам одноименного романа Эриха Марии Ремарк, но воспримите это правильно: от романа Ремарка здесь практически ничего не осталось. Кстати, если захотите сравнить с литературной основой, искать можно либо «Жизнь взаймы», либо «Небеса не знают любимчиков», т. к. сам Ремарк позже изменил название книги.

Фильм вышел на экраны в сентябре 1977 года и позиционировался в США чуть ли не как еще один «Ле-Ман», «Гран-при» или «Победители». Пожалуй, это была самая главная ошибка, допущенная продюсерами и прокатчиками. На самом деле это романтическая история двух людей, каждый из которых играет со смертью — один вынужденно, другой — по собственной прихоти. Поэтому сборы от фильма оказались ниже ожидаемых.

Бобби Дирфилд, герой Аль Пачино — звездный гонщик формулы 1, который устал от автографов, болельщиков, съемок в рекламе и прочей атрибутики гоночной жизни. Лилианна Морелли, героиня Марты Келлер — девушка, не имеющая к автоспорту никакого отношения. Она смертельно больна, и лечится в той же больнице, куда попадает после аварии товарищ Дирфилда. Там они с Бобби и встречаются.



Этот фильм не столько о гонках, сколько о смерти и о том, что никто не знает своего предопределения, но если в романе Ремарка герой-гонщик, которого зовут, кстати, иначе: Клерфэ, погибает в аварии раньше девушки, то вот у Поллака девушка умирает первой как некое предупреждение Бобби Дирфилду, выходящему на старты больше по привычке, нежели по желанию или необходимости.

В начале фильма мы попадаем на гоночную трассу, за кадром звучит имя Ники Лауды и Ferrari, в кадре появляются Martini Racing, герои ведут разговоры про шины Pirelli и многое-многое другое. Но в некоторой степени это обманка. Кадров, связанных с автогонками, будет не так много, хотя Поллак и использует хронику реальных гонок Формулы 1 сезона 1976 года.



Напрямую даты и Гран-при в фильме не упоминаются, но даже не зная историю съемок, можно понять, о каком периоде истории Формулы 1 идет речь. Например, в одном из диалогов упоминается испанская трасса Харама. В 70-е годы Гран-при Испании чередовал две трассы: Хараму и Монжуик-парк. Именно в Хараме проходил Гран-при 1976 года, , когда и снимался фильм. Как раз в 1976 году Харама принимала у себя Формулу 1 после Гран-при США в Лонг-Бич, который показан в фильме в самом начале.

Именно съемки в Америке могли заинтересовать американских зрителей. Правда, в 1976 году гонку в США выиграл Клей Регаццони на Ferrari, а не участвовавший также Марио Андретти, но зато Андретти сумел победить в домашнем Гран-при на следующий год.



Бобби Дирфилд выступает в Формуле 1 за команду Martini Brabham на машине глубокого красного цвета. Именно в 1975 году Martini вернулись в Формулу 1 и спонсировали команду Берни Экклстоуна Brabham Team, а в 1976 и 1977 годах цвета Martini появились на красном корпусе гоночных машин BT45 и BT45B, оснащенных двигателями V12 от Alfa Romeo.

Факты:

— Съемки фильма проводились во время гоночного сезона 1976 года с участием Тома Прайса, Джеймса Ханта, Марио Андретти и Патрика Депайле.

— Общие планы для фильма снимались во время этапов Формулы 1 в Испании, Франции, Англии, Бельгии и Монте-Карло.

— За рулем Аль Пачино дублировал бразильский автогонщик Жозе Карлус Пасе, выступавший в Формуле 1 с 1972 по 1977 годы. Он не дожил несколько месяцев до премьеры фильма — погиб в авиакатастрофе в марте 1977 года. На протяжении двух с половиной сезонов Пасе выступал за команду «Брэбхем».

— Именно Пасе выступал на красной Alfa Romeo Martini Brabham под номером 8, на которой заявлен Бобби Дирфилд. В книге Ремарка Дирфилд в итоге погибает.

— В начале фильма напарник Бобби Дирфилда Бертран Модаве садится в машину, на борту которой написано «Том Прайс». По сценарию, Модаве погибает, сгорев заживо в машине после аварии.

— Том Прайс, реальный напарник Жозе Пасе по команде Martini Brabham, погиб в аварии во время Гран-при ЮАР в марте 1977 года за две недели до смерти Пасе.

— Сидней Поллак посвятил свой фильм погибшим Пасе и Прайсу.

— В фильме во время пожара на автомобиле Модаве показаны кадры проезжающей красной Ferrari № 1 с именем «Ники Лауда». Удивительное совпадение, но авария Ники Лауды, где он едва не сгорел заживо, произошла во время Гран-при Германии, который состоялся после того, как «натурные» съемки для фильма Поллака на трассах Ф1 уже были завершены.

— Консультантами на съемочной площадке фильма стали Джеки Стюарт и Берни Экклстоун.

— До съемок в этом фильме Аль Пачино не умел водить машину и брал уроки вождения для работы на площадке.

— Первоначально на роль Бобби Дирфилда пригласили Пола Ньюмана. Ньюман сначала принял предложение, но затем отказался, решив, что эта роль ему не подходит.

«Победа. Гоночная жизнь Пола Ньюмана» (Winning. The racing life of Paul Newman), 2015



Документальный. Режиссеры: Адам Каролла, Нат Адамс

Фильм про Пола Ньюмана был снят в 2015 году, семь лет спустя после его смерти, а в этом году его дублировали на русский и стали показывать на бортах самолетов. Занявшись автоспортом в 48 лет, что уже само по себе достойно уважения, Пол Ньюман провел за рулем гоночных автомобилей около 35 лет, участвовал в крупнейших сериях и соревнованиях, таких как чемпионат спорткаров (World Sportscar Championship), Североамериканский чемпионат (North American Championship), «24 часа Дайтоны», «24 часа Ле-Мана» и другие, и одержал победы в нескольких гонках.

Свой путь в гонках он начал с фильма «Победители» в 1969 году, когда впервые попал в мир автоспорта. Это настолько его захватило, что он купил себе первую машину для обучения — стандартный Datsun, и стал участвовать в любительских соревнованиях. На старт профессиональной гонки он впервые вышел в 1972 году, и результат был не слишком высок. Его увлечение вообще мало кто воспринимал всерьез, решив, что это очередная блажь очередной голливудской звезды, но Ньюман был упорен, а его успехи завоевали ему уважение на треках. Он хотел, чтобы его ценили как гонщика, а не как лауреата кинопремии, и говорил: «В “Оскаре” выбирают тебя, а здесь ты выбираешь: ты или тот парень».

Его друг и партнер по нескольким фильмам Роберт Редфорд охарактеризовал его следующим образом: «Пол не разрывался между двумя мирами. Кино всегда было для него на втором месте».

Ньюман говорил, что «гонки напоминают мне театр: есть зрители, есть актеры, драма, комедия, трагедия». Но при этом тут же добавлял, что предпочитает гонки без зрителей, ибо зрители только отвлекают от гонки.



Боб Шарп, гонщик и совладелец гоночной команды, в которой ездил Ньюман, рассказывал, что для многих он был как красная тряпка для быка: «У таких людей, как Пол Ньюман, все есть. Все гонщики мечтали его обойти на трассе». Но Ньюман старался не обращать на это внимание и упорно тренировался, оттачивая свои навыки.

В 1979 году в возрасте 54 лет он вышел на старт 24-часового марафона в Ле-Мане за рулем Porsche 935/77A вместе с двумя профессиональными пилотами Рольфом Штоммеленом и Диком Барбуром и занял второе место. Именно с этого момента с ним начали считаться, как с гонщиком.



В 1983 году вместе с Карлом Хаасом он основал команду Newman Haas Racing, которая стала очень успешной как в Champ Car, так и в Indycar. Пилотами этой команды стали в разное время Марио Андретти и Себастьен Бурде, которые выиграли много гонок и несколько титулов, а в общей сложности пилоты команды одержали 108 побед в разных чемпионатах.

Интересно, что Ньюман был настолько одержим автоспортом, что заражал этим всех вокруг. В свое время он привел в гонки и Тома Круза, однако про того отзывались неважно, говорили, что Том допускал очень много ошибок, не пытался их исправить, а только еще больше «лез на рожон». Круз провел в гонках два года, а потом после аварии покинул автоспорт. В этот период появился фильм «Дни Грома».



Вилли Т. Риббс стал первым чернокожим пилотом в «Индикаре», и своей карьерой он обязан именно Полу Ньюману. Именно Ньюман сделал нужный звонок, когда у Риббса не клеилась карьера, несмотря на врожденный талант. Ньюман дал ему шанс, который тот сполна использовал. «Ньюман был под виагрой еще до того, как ее изобрели, — сказал Риббс. — У него всегда стояло на гонки».

В 1995 году в возрасте 70 лет Ньюман вышел на старт гонки «24 часа Дайтоны», став при этом самым возрастным пилотом, чья команда сумела победить (в своей категории).



Ньюман озвучивал судью в фильме «Тачки» — Hudson Hornet и привнес в роль очень много своего, в том числе разные словечки. Показательно, что «Тачки» стали последним фильмом Пола Ньюмана.

Даже будучи 82-летним стариком, Ньюман садился за руль гоночного автомобиля, а в возрасте 83 лет, незадолго до смерти, приехал на трассу Lime Rock, где начинался его роман с автоспортом, и попросил прокатить его на машине по треку: сам он управлять автомобилем уже не мог. В сентябре 2008 года он умер, став, пожалуй, одним из самых счастливых людей, кто мог предаваться своему увлечению до самой смерти.



Факты:

— Один из режиссеров фильма Адам Каролла рассказал, что его интерес к реставрации гоночных автомобилей Nissan/Datsun и стал тем «счастливым совпадением», благодаря которому он узнал об увлечении Пола Ньюмана гонками, и которое в итоге привело к созданию этого фильма.

— В свое время Пол Ньюман с помощью друзей запустил серию салатных заправок, которая стала весьма успешным бизнесом и принесла ему большие деньги. 430 млн долларов, вырученных за их продажу, он отправил на благотворительность. Баночки с соусом, на которых изображено его лицо, и сейчас еще можно купить в магазинах.

«Дни Грома» (Days of Thunder), 1990



Художественный. Режиссер: Тони Скотт

Раз уж я начал рассказывать выше о Поле Ньюмане и Томе Крузе, остановлюсь и на фильме «Дни Грома». Он у нас не столь популярен, как «Ле-Ман» или «Гран-при», так как основан не на европейских гонках, а на серии НАСКАР. Но для просмотра и получения удовольствия здесь вовсе не требуется знать регламент НАСКАРа, потому что технические правила совершенно не нужны для понимания простой истории о жажде побеждать, соперничестве, перерастающем в подобие дружбы, и о любви, которая обязательно случается почти в каждом американском фильме.

Сценарий здесь не слишком затейливый, но это от него и не требуется: фильм очень похож на саму гоночную серию — круг за кругом на высоких скоростях, с остановками на пит-стоп, пока не приблизится к развязке.

Завязка такова, что неудачник-менеджер (у которого не сложилось с его прошлой командой) приходит к неудачнику-инженеру (который находится под расследованием из-за гибели пилота в его машине) и говорит, что у него есть талантливый пилот-неудачник, имя которого замешано в каком-то скандале с акциями по вине другого человека. Втроем они решают попробовать заново — и у них отлично получается, первая победа в кармане.



В съемках здесь было занято четыре кинозвезды — Том Круз, Николь Кидман, Майкл Рукер, но основную долю успеха вывозят на себе не хорошенькие мордашки юных Круза и Кидман, а один из лучших голливудских актеров Роберт Дюваль, играющий инженера и тренера Гарри Хогга. Интересно, что Круз как сценарист и продюсер специально пригласил Кидман на роль своей подруги после того, как увидел ее в фильме «Мертвый штиль».

Фильм пестрит деталями и нюансами, понятными любителям НАСКАР, но и без них фильм смотрится легко и приятно.



Факты

— Характеры героев Тома Круза (Коул Трикл) и Роберта Дюваля (Гарри Хогг) списаны с двух реальных персонажей из НАСКАР — гонщика Тима Ричмонда и его руководителя команды Гарри Хайда. А сцена, где Хогг учит Трикла работать с резиной, повторяет реальный случай между этими же людьми.

— Многие общие планы были сняты во время гонки Daytona 500 1990 года. В конец пелотона были выпущены две дополнительные машины (№ 46 и № 51), которыми управляли Бобби Хэмилтон и Томми Эллис — реальные пилоты НАСКАР. А сделано это было для придания реалистичности съемкам, в которых эти машины участвуют в борьбе на трассе. Пилоты не участвовали в борьбе за очки и сошли из гонки после 40 кругов (100 миль). В одном из кадров даже видно, как лидер той гонки Дейл Эрнхардт обгоняет одну из машин как круговую.

— Фильм был придуман, когда Рик Хендрик разрешил Тому Крузу и Полу Ньюману протестировать одну из его гоночных машин. Тогда уже на первом круге Том Круз вышел из 180 миль/час (примерно 290 км/ч).

— Сцена, когда Коул уже после гонки выезжает с питлейна, чтобы протаранить машину победителя Расса Уиллера, основана на реальной истории, которая произошла на Гонке звезд в Шарлотте между гонщиками Биллом Эллиотом и Дейлом Эрнхардтом в 1987 году

— Почти во всех сценах на гонках Круза дублирует каскадер Грег Сакс. Круз хотел выполнять трюки сам, но ему не позволил его страховой агент. Во время съемок было разбито 35 автомобилей.

— Все машины, которые снимались в фильме, были подготовлены командой Рика Хендрика и могли совершенно спокойно участвовать в гонках. На одной из них Бобби Хэмилтон квалифицировался в Топ-10, а после того, как с машины сняли камеры и прочие кинематографические штучки, принял участие в гонке.

— В фильме гонки НАСКАР упоминаются совсем не в той последовательности, в которой они на самом деле происходили в 1989 или 1990 годах

— Ричард Петти, знаменитый «король» НАСКАР, выигравший больше всего гонок за всю историю серии, заметил, что единственное, что было сделано в фильме правильно, — это наклеены номера машин.

— Гонщик серии «Индикар» Роберт Уикенс, восстанавливающийся сейчас после крайне серьезной аварии в августе 2018 года, при выписке из больницы снялся в шутливом ролике со своим другом, гонщиком Джеймсом Хинчклиффом, где они полностью повторяют гонку на инвалидных колясках между Коулом Триклом и Роуди Бернсом из фильма «Дни грома».

«Двойка пик» (Deuce of Spades), 2011



Художественный. Режиссер: Фэйт Грейнджер

Этот фильм категорически отличается от всего описанного выше, но я решила немного разнообразить сегодняшние рекомендации.

«Двойка пик» — малобюджетный ($250 000) артхаусный проект, где в роли сценариста, режиссера, продюсера и оператора выступает один человек — Фэйт Грейнджер. Она же исполнила в фильме и главную роль. Но не спешите закрывать этот материал и говорить, что уж вот это вы точно смотреть не будете :)

Да, это совершенно точно не голливудский блокбастер, и картина несопоставимо далека от, скажем, тех же «Дней грома», так что не ждите глобальных сцен и звезд мировых величин. Сюжет прост, мил, хорошо придуман и ладно снят, но что в этом фильме важно — это неподдельная любовь автора к хот-родам и умение показать уличных гонщиков 50-х годов, так называемых Road Runners. Да, этот фильм не совсем про автоспорт. Он про одно из направлений автомобильной культуры Америки и немного про нелегальные гонки, происходящие за пределами больших городов. Но вдруг именно это и окажется близко кому-то из наших читателей.



Девушка по имени Фэйт (судьба) — видимо, одна из ипостасей самого автора — заблудившись, оказывается где-то в глубинке на машине с пустым баком. В доме, куда она постучалась за помощью, живет пожилая женщина, чей муж коллекционировал хот-роды. Фэйт не может удержаться от искушения рассмотреть коллекцию и в итоге покупает одну из машин — Ford — под названием «Двойка пик».

Начиная раскапывать историю этого автомобиля, Фэйт узнает много любопытных подробностей, в том числе и про пропавшего владельца этой машины, а затем находит за сиденьем и старое письмо…



Совершенно не хочется давать спойлеры этого фильма, потому что мне кажется, что он и в самом деле может показаться милым и увлекательным. Фэйт Грейнджер явно неплохо разбирается в теме хот-родов, знает историю этого движения, и даже немного наивный режиссерский стиль может доставить такое же наивное удовольствие, которого нам порой и не хватает.

«Не волнуйся, Джонни, всегда будет следующая гонка!»
+1
Добавьте свой комментарий
  • bowtiesmilelaughingblushsmileyrelaxedsmirk
    heart_eyeskissing_heartkissing_closed_eyesflushedrelievedsatisfiedgrin
    winkstuck_out_tongue_winking_eyestuck_out_tongue_closed_eyesgrinningkissingstuck_out_tonguesleeping
    worriedfrowninganguishedopen_mouthgrimacingconfusedhushed
    expressionlessunamusedsweat_smilesweatdisappointed_relievedwearypensive
    disappointedconfoundedfearfulcold_sweatperseverecrysob
    joyastonishedscreamtired_faceangryragetriumph
    sleepyyummasksunglassesdizzy_faceimpsmiling_imp
    neutral_faceno_mouthinnocent

Вам будет интересно:
Регистрация